本网站使用技术型(必要)和分析型cookies。
继续浏览即表示您接受 cookies 的使用。

标题图片Tag: <span>MUSICA</span>
Posts
12 June 2026
上海多伦现代美术馆音乐会:“意大利奏鸣曲与民谣——罗伯托·科莱拉与那不勒斯传统音乐”

2026年6月7日,“意大利奏鸣曲与民谣——罗伯托·科莱拉与那不勒斯传统音乐”音乐会在上海多伦现代美术馆举行。本次活动由多伦现代美术馆主办,意大利驻沪总领事馆文化处支持,是美术馆正在举办的《面具之下——中意当代影像艺术交流展》(展期至7月12日)系列活动之一。 唱作人罗伯托·科莱拉呈现了一场曲目丰富的演出,涵盖从经典的那不勒斯传统曲目到其个人原创作品。正如他今年五月发表的首张个人专辑标题《总有一条路》所暗示的那样,音乐是一种媒介,人们可以通过它歌唱、跳舞、大笑,更重要的是学会彼此理解,从而不在世界上感到孤单。 音乐会吸引了超过200名当地观众,现场反响热烈而温暖,成功地将意大利丰富文化遗产中极具价值的音乐传统带到了上海。这一成果不仅证明了人们对意大利音乐的浓厚兴趣,也彰显了音乐在搭建桥梁、连接遥远文化方面的强大力量。   罗伯托·科莱拉 创作型歌手、作曲家和多乐器演奏家,曾担任那不勒斯“面具”乐队(2013–2025)主唱十二年。他的首张专辑在意大利及海外均获得好评。在2017年的坦科奖中,专辑《索菲亚公园》荣获“最佳方言专辑”一等奖,并同时获得安德烈亚·帕罗迪奖。2025年,罗伯托·科莱拉开启个人演艺生涯,并于2026年4月发行了单曲《树屋》(Full Heads/Believe),这是他首张原创个人专辑的先行之作。他的音乐深深植根于那不勒斯传统,并关注社会议题,其音乐成果见证了传统与现代的非凡融合。

查看更多
Posts
8 June 2026
意大利共和国成立80周年庆典在上海举行。罗伯托·科莱拉在外滩源别墅上演意大利传统民谣

2026年6月5日 由意大利驻上海总领事馆及其文化处联合举办的意大利共和国成立80周年庆典在上海举行。庆典在风景如画、俯瞰外滩的外滩源别墅举行。意大利驻华大使安博思、意大利驻上海总领事安缇雅以及500多位嘉宾出席了庆典,其中包括中国和国际机构的代表、意大利侨民以及来自商界、文化界和学术界的各界人士。他们共同参与了这场旨在弘扬意大利共和国价值观、意大利文化以及加强意中关系的盛会。 2026年的活动具有重要的象征意义,正值意大利共和国成立八十周年之际。这是一个回顾意大利民主历程、深思构成其基石的自由、参与和团结原则,以及表明世界各地意大利社群作为跨文化对话推动者所发挥的作用的契机。 意大利驻中华人民共和国大使安博思在致辞中强调了周年纪念的意义,回顾了自由、民主、正义与和平的原则,这些原则不仅是意大利的立国之本,也继续激发着意大利的国际影响力。他强调了意中之间稳固的关系,这种稳固源于两国在关键合作领域的持续对话。他还特别感谢上海和华东地区的意大利社群,他们的日常贡献是加强两国关系的重要组成部分。 意大利驻上海总领事安缇雅指出,中国最大的意大利社群就聚集在长江流域,她感谢意大利同胞们展现出的专业精神和奉献精神,他们是连接意中两国的重要桥梁。 此次庆祝活动的文化亮点是“意大利奏鸣曲与民谣:罗伯托·科莱拉与那不勒斯传统”音乐会。这场音乐会以融合记忆、传统和当代的曲目,向意大利文化身份最真实的表达形式之一——民谣致敬。 在这一图景中,那不勒斯传统尤为耀眼。那不勒斯将民间的歌声升华为一种普世的语言,凭借其炽烈的情感与直抵人心的旋律,将意大利文化的灵魂带向世界。 出席嘉宾还包括当地机构代表、国际外交使团成员、商界、文化界和学术界人士,以及众多意大利侨民和中国公民。因此,庆祝意大利共和国成立80周年不仅是一次欢庆的盛会,也是一次强调共和国价值观以及文化作为促进各国人民对话、友谊与合作工具的契机。

查看更多
Eventi
4 June 2026
上海多伦美术馆音乐会:“意大利奏鸣曲与民谣:罗伯托·科莱拉与那不勒斯传统音乐”

意大利驻沪总领事馆文化处欣然呈现音乐会“意大利奏鸣曲与民谣:罗伯托·科莱拉与那不勒斯传统音乐”。该活动将于2026年6月7日在上海多伦现代美术馆举行,由上海多伦现代美术馆与意大利驻沪总领事馆文化处联合主办,是美术馆正在展出的《面具之下——中意当代影像艺术交流展》(展期至7月12日)的系列活动之一。 唱作人罗伯托·科莱拉(Roberto Colella)是一位与那不勒斯民间歌曲传统紧密相连的作曲家和多乐器演奏家,在本次音乐会中,他将通过演绎那不勒斯传统中经典与现代的知名曲目,带领观众踏上一场探索意大利民间音乐的旅程。   罗伯托·科莱拉(Roberto Colella) 创作型歌手、作曲家和多乐器演奏家,曾担任那不勒斯“面具”乐队(2013–2025)主唱十二年。他的首张专辑在意大利及海外均获得好评。在2017年的坦科奖中,专辑《索菲亚公园》荣获“最佳方言专辑”一等奖,并同时获得安德烈亚·帕罗迪奖。2025年,罗伯托·科莱拉(Roberto Colella)开启个人演艺生涯,并于2026年4月发行了单曲《树屋》(Full Heads/Believe),这是他首张原创个人专辑的先行之作。他的音乐深深植根于那不勒斯传统,并关注社会议题,其音乐成果见证了传统与现代的非凡融合。

查看更多
Eventi
4 June 2026
意大利共和国成立80周年庆祝活动:“意大利奏鸣曲与民谣:罗伯托·科莱拉与那不勒斯传统音乐”

值此庆祝意大利共和国成立80周年(1946–2026)之际,意大利驻沪总领事馆文化处携手意大利驻沪总领事馆,欣然呈现音乐会“意大利奏鸣曲与民谣:罗伯托·科莱拉与那不勒斯传统音乐”。该活动将于2026年6月5日(星期五)在上海外滩源壹号举行。 音乐会邀请到作曲家和多乐器演奏家罗伯托·科莱拉(Roberto Colella),他将演绎八首那不勒斯民谣作品,用音律与歌声诠释《蕾吉内拉》等经典曲目以及《卡鲁索》等当代作品。 在那不勒斯传统中,民谣找到了其最强烈、最具辨识度的形式之一。数个世纪以来,那不勒斯一直是不同文化、语言与声音的交汇之地;从这份丰饶中诞生了将质朴与优雅、激情与忧郁、戏剧性与感性融为一体的旋律。因此,那不勒斯歌曲的非凡曲库便是一片情感的风景,一种集体记忆,一种讲述大海、远方、渴望、反讽、痛苦与美的音乐语言。   罗伯托·科莱拉(Roberto Colella) 创作型歌手、作曲家和多乐器演奏家,曾担任那不勒斯“面具”乐队(2013–2025)主唱十二年。他的首张专辑在意大利及海外均获得好评。在2017年的坦科奖中,专辑《索菲亚公园》荣获“最佳方言专辑”一等奖,并同时获得安德烈亚·帕罗迪奖。2025年,罗伯托·科莱拉(Roberto Colella)开启个人演艺生涯,并于2026年4月发行了单曲《树屋》(Full Heads/Believe),这是他首张原创个人专辑的先行之作。他的音乐深深植根于那不勒斯传统,并关注社会议题,其音乐成果见证了传统与现代的非凡融合。

查看更多
Eventi
13 May 2026
赫耳墨斯三重奏中国首演

意大利驻沪总领事馆文化处欣然呈现赫耳墨斯三重奏2026年中国巡演。此次巡演获得了意大利驻沪总领事馆文化处的支持,作为三重奏在中国的首次巡演,她们将登台国内多座最负盛名的剧院,包括上海(5月22日于上海东方艺术中心)、温州(5月24日于温州大剧院)、南京(5月29日于南京文化艺术中心)与合肥(5月31日于安徽大剧院)。 本次巡演是赫耳墨斯三重奏献给欧洲伟大室内乐的一场音乐旅程。这支年轻的意大利合奏团已在国际乐坛上迅速崭露头角,绽放出夺目光彩。音乐会将呈现路德维希·范·贝多芬、德米特里·肖斯塔科维奇与伊尔德布兰多·皮泽蒂的作品,带听众领略横跨百年的音乐长河之路——从维也纳古典主义的光辉,一直到意大利二十世纪的音诗。赫耳墨斯三重奏此次中国巡演,将为观众带来一场融汇传统、情感与音乐创新的心灵对话。 赫耳墨斯三重奏 由吉内夫拉·巴塞蒂(小提琴)、弗朗切斯卡·吉利奥(大提琴)与格雷塔·玛丽亚·洛贝法罗(钢琴)组成的赫耳墨斯三重奏,先后在帕尔马“阿里戈·博伊托”音乐学院、罗马圣切契利亚音乐学院及克雷莫纳沃尔特·斯托弗学院中磨砺成长,并曾与维也纳MDW大学、欧洲室内乐学院等享誉欧洲的权威机构携手合作。她们亦获锡耶纳基吉亚纳音乐学院青睐,入选由意大利外交与国际合作部及意大利国家音乐委员会(CIDIM)共同推动的“意大利青年音乐才俊走向世界”项目。作为多项国内外重要音乐赛事的获奖者,三重奏不仅频繁登台欧洲各大主流音乐节,还持续探索专注于当代音乐、推动艺术与文化深层对话的创作项目。

查看更多
Posts
17 April 2026
《图兰朵T4T》亮相杭州

由意大利米兰威尔第音乐学院指导,联合浙江音乐学院共同举办的《图兰朵T4T》国际项目第四站,于2026年4月16日在杭州落下帷幕。该项目获得了意大利驻沪总领事馆文化处和意大利驻沪总领事馆的大力支持。本次演出由浙音合唱学院室内合唱团、附属音乐学校合唱团、复鑫·浙音室内管弦乐团与浙音管弦乐团共同参与。 2026年4月7日至18日,米兰音乐学院率大型代表团在杭州驻留。期间,他们为观众带来两场《图兰朵》演出,分别于4月15日和16日在浙江音乐学院大剧院举行,该版本采用的是弗兰科·阿尔法诺未发表的初版终曲。 演出团队共56人,包括演员、指挥、技术人员和设计师,均通过2023年国际比赛选拔产生。经过11个月的准备,他们跨越四个国家,为观众带来八场演出,向贾科莫·普契尼(1858–1924)这部未竟杰作致敬。此次中国站的一大特色,是采用了罕见的阿尔法诺原版结尾。该版本终曲比通常版的更长、更复杂,自1926年被托斯卡尼尼弃用后,长期被人遗忘。 舞台着力还原二十年代欧洲想象中的东方意象,布景灵感源自米兰斯卡拉歌剧院的原始设计图,并融入了多媒体技术。服装由 NABA(意大利新美术学院)学生制作,结合了中国文化中的象征元素与当时的欧洲美学。 演出期间,还举办了“图兰朵1926–2026:从普契尼到人工智能”展览。该展览于4月15日至16日在浙江音乐学院大剧院举行,由米兰威尔第音乐学院与里科尔迪历史档案馆、里科尔迪出版社和 NABA 联合策划,并得到了意大利驻沪总领事馆文化处的大力支持。展览展出了根据里科尔迪历史档案馆保存的原始设计图。 4月13日至15日,浙江音乐学院还举办了三场讲座(《普契尼歌剧创作与乐句处理研究》、《〈图兰朵〉校勘版与阿尔法诺的两个终曲版本》、《里科尔迪历史档案馆中的〈图兰朵〉》),由意大利教授和专家主讲,深入探讨该剧的历史、音乐和档案资料。 《图兰朵T4T》项目 该项目由意大利大学与研究部招标遴选,并获“下一代欧盟”计划中的国家复苏与韧性计划资助。项目于2024年启动,以纪念贾科莫·普契尼(1858–1924)逝世一百周年,并于2026年——该剧首演一百周年——收官。项目选取了四个不同版本的《图兰朵》终曲,先后在意大利、美国、韩国和中国上演,进行了比对呈现。

查看更多
Eventi
15 April 2026
浙江音乐学院展览“《图兰朵》1926-2026:从普契尼到人工智能”

意大利驻沪总领事馆文化处欣然呈现展览“《图兰朵》1926-2026:从普契尼到人工智能”,于2026年4月15日至16日在杭州浙江音乐学院大剧院举办。本次活动由米兰威尔第音乐学院携手里科尔迪历史档案馆、米兰里科尔迪之家、米兰新美术学院以及浙江音乐学院联合举办,获得了意大利驻沪总领事馆文化处的大力支持。 NABA的学生们以里科尔迪历史档案馆珍藏的设计稿为蓝本,创作了采用3D打印技术的服装与舞台布景,追溯《图兰朵》一个世纪以来的发展历程,讲述普契尼这部最后杰作的创作源起。同时,展览还引入当代视角,通过人工智能对其视觉世界的再构,将历史延伸至当下。 本次展览是国际项目《图兰朵T4T》的组成部分。T4T作为意大利大学与研究部的艺术深造项目,获得了意大利国家复苏和韧性计划“下一代欧盟”基金的资助。该项目启动于2024年,时值贾科莫·普契尼(1858-1924)逝世百年纪念,并计划于2026年,即该歌剧首演一百周年(1926年)之际落下帷幕,收官之站将登陆杭州。米兰威尔第音乐学院代表团在杭州进行艺术与音乐驻留期间,将于2026年4月15日和16日上演由弗兰科·阿尔法诺完成原创结尾的普契尼歌剧。

查看更多
Eventi
14 April 2026
浙江音乐学院讲座:里科尔迪历史档案馆中的《图兰朵》

意大利驻沪总领事馆文化处欣然呈现讲座“里科尔迪历史档案馆中的《图兰朵》”,由基娅拉·加斯帕里尼主讲,于2026年4月15日在杭州浙江音乐学院举办。本次活动由米兰威尔第音乐学院与浙江音乐学院联合主办,获得了意大利驻沪总领事馆文化处的大力支持。 《图兰朵》于1926年在斯卡拉歌剧院首次上演,是20世纪伟大的未完成杰作。里科尔迪历史档案馆保存的各类材料——包括舞台设计草图、手稿及往来书信——记录了这部歌剧的创作过程,为我们追溯其直至最终版本的演变历程。基于这些珍贵文献,本次讲座将从内部视角深入解读这家最重要的音乐出版机构之一的工作方式,以及这部歌剧的诞生渊源。 本次讲座是国际项目《图兰朵T4T》的组成部分。T4T作为意大利大学与研究部的艺术深造项目,获得了意大利国家复苏和韧性计划“下一代欧盟”基金的资助。该项目启动于2024年,时值贾科莫·普契尼(1858-1924)逝世百年纪念,并计划于2026年,即该歌剧首演一百周年(1926年)之际落下帷幕,收官之站将登陆杭州。米兰威尔第音乐学院代表团在杭州进行艺术与音乐驻留期间,将于2026年4月15日和16日上演由弗兰科·阿尔法诺完成原创结尾的普契尼歌剧。 基娅拉·加斯帕里尼 米兰里科尔迪历史档案馆项目经理,曾在文化机构、美术馆及图书馆积累了丰富经验。自2012年起任职于里科尔迪历史档案馆,负责协调与策划展览项目、讲座及出版活动,尤为致力于音乐与文献遗产的保护与传播工作。

查看更多
Eventi
14 April 2026
浙江音乐学院讲座:普契尼歌剧创作与乐句处理研究

意大利驻沪总领事馆文化处欣然呈现讲座“普契尼歌剧创作与乐句处理研究”,由马切洛·布法利尼教授与玛丽亚·皮亚·约纳塔教授联合主讲,于2026年4月13日在杭州浙江音乐学院举办。该活动由米兰威尔第音乐学院与浙江音乐学院联合主办,获得了意大利驻沪总领事馆文化处的大力支持,旨在对普契尼的音乐诠释与创作技法进行高水平的深度探讨。 本次讲座是国际项目《图兰朵T4T》的组成部分。T4T作为意大利大学与研究部的艺术深造项目,获得了意大利国家复苏和韧性计划“下一代欧盟”基金的资助。该项目启动于2024年,时值贾科莫·普契尼(1858-1924)逝世百年纪念,并计划于2026年,即该歌剧首演一百周年(1926年)之际落下帷幕,收官之站将登陆杭州。米兰威尔第音乐学院代表团在杭州进行艺术与音乐驻留期间,将于2026年4月15日和16日上演由弗兰科·阿尔法诺完成原创结尾的普契尼歌剧。   马切洛·布法利尼 指挥家,都灵威尔第音乐学院教授。他活跃于各大国际舞台,曾与欧洲多支知名乐团合作,包括瑞士罗曼德管弦乐团、萨尔茨堡莫扎特协会乐团及慕尼黑广播乐团。他曾在欧洲和意大利的重要歌剧院指挥歌剧作品,并受卢恰诺·贝里奥邀请,于2001年执导了《赋格的艺术》项目。2012年,他首演了里卡尔多·潘菲利创作的歌剧《快车》。 玛丽亚·皮亚·约纳塔 抒情戏剧女高音,在威尔第与普契尼歌剧领域享有国际声誉。她被公认为普契尼作品的代表性声音之一,曾在斯卡拉歌剧院、维也纳国家歌剧院等国际一流剧院饰演托斯卡、蝴蝶夫人与咪咪等角色,也曾与里卡尔多·穆蒂、祖宾·梅塔等指挥大师合作。在艺术表演之外,她还通过教学及国际大师班积极参与音乐人才培养工作。

查看更多
Eventi
14 April 2026
《图兰朵T4T》亮相浙江音乐学院

意大利驻沪总领事馆文化处欣然呈现国际项目《图兰朵T4T》全球巡演,收官之站将登陆杭州浙江音乐学院。该项目由意大利米兰威尔第音乐学院与浙江音乐学院联合主办,获得了意大利驻沪总领事馆文化处和意大利驻沪总领事馆的大力支持。2026年4月7日至18日期间,米兰威尔第音乐学院大型代表团将在杭州进行艺术驻留,并于4月15日至16日在浙江音乐学院大剧院呈现两场《图兰朵》演出。 T4T项目启动于2024年,时值贾科莫·普契尼(1858-1924)逝世百年纪念,并计划于2026年,即该歌剧首演一百周年(1926年)之际落下帷幕。项目旨在比较普契尼这部未竟之作的四个主要版本,分别于意大利、中国、韩国和美国上演。在美国上演的是作曲家在世时未能完成的版本;在米兰演出的是由卢恰诺·贝里奥于2001年补全结尾的版本;在韩国呈现的是由弗兰科·阿尔法诺完成的第二个结尾版本;而在中国演出的,则是阿尔法诺原创的第一个结尾版本。 通过T4T项目,观众将有机会首次系统性探究普契尼这部最后的杰作在创作与诠释上的所有重要演变,进而深刻体会其音乐与戏剧发展历程的复杂性与丰富性。 T4T获得了意大利大学与研究部的项目资助,经费来源于意大利国家复苏和韧性计划“下一代欧盟”基金。项目由米兰威尔第音乐学院牵头,联合了佛罗伦萨凯鲁比尼音乐学院、摩德纳与卡尔皮的维奇-托内利音乐学院、皮亚琴察的尼科利尼音乐学院、都灵威尔第音乐学院、贝加莫艺术理工大学、NABA新美术学院、米兰大学等多家意大利学术机构共同实施,并得到了米兰里科尔迪历史档案馆与里科尔迪出版社的协作支持。 在音乐创作之外,该项目还融合了研究、实验与学术交流。NABA的学生们以里科尔迪历史档案馆珍藏的设计稿为蓝本,创作了采用3D打印技术的服装与舞台布景,这些作品会在浙江音乐学院内展出。与此同时,来自项目各合作方的教师与专家还将在浙江音乐学院举办三场深度学术讲座。

查看更多