Istituto Italiano di Cultura di Shanghai

摄影展“镜像错时：巴尔别里和老安相机中的意大利与中国”

意大利驻沪总领事馆文化处欣然呈现摄影展“镜像错时”，于2026年6月8日至8月30日在寒山美术馆-拾得艺术空间（苏州狮山大剧院1F-T5）举行。本次展览由寒山美术馆主办，获得了意大利驻华大使馆、意大利驻华大使馆文化处、意大利驻沪总领事馆文化处及苏州高新文旅集团的支持，集中展示艺术家巴尔别里（Olivo Barbieri）和老安（Andrea Cavazzuti）的丰富摄影作品。 此次展览是两位艺术家在中国举办该展的第三站，也是为庆祝中意建交55周年而特别呈现。此前，“镜像错时”首展于2026年1月至4月在北京举行，第二展于同年4月至5月在内蒙古呼和浩特与观众见面。 两位艺术家通过两种文化之间的平行对照，在日常生活的镜头中揭示异同。在巴尔别里的作品《苏州1989 / 莫德纳省费纳雷·艾米利亚市1982》中，相似的拍摄对象——如餐馆及其顾客——呈现出着装上的差异：意大利人穿着优雅西装，中国人则身着朴素的蓝灰色布料。同样，老安在《上海1982 / 曼托瓦省圣本笃·波市1978》中捕捉了另一组中意两国的平行画面：老人们习惯地坐在自家门前。 本次展览旨在成为中意文化之间一座珍贵无比的交汇之桥，一面让彼此得以欣赏相似之处的“镜子”。它打破了时空的限制，也体现着两国合作的精神。   奥利沃• 巴尔别里（Olivo Barbieri） 奥利沃• 巴尔别里（1954年生）自上世纪70年代涉足摄影。1989年，他首次来华。最初数年的中国之行被收录于摄影专集《中国纪行》（1989）及《微小风景》（1991）中。他的作品以打破对建筑与城市关系的常规认知而著称。2003年，他开始“特定场域_”的空中摄影，延续至今，该项目采用选择性聚焦的手法，攫取实拍场景的局部，图像中的建筑或景观像似缩小的模型，犹如中国房地产兴盛年代常见的沙盘。同时，他将视线投向所谓的“自然”环境，变换维度关系，挪用如色块等摄影中罕见的语言，继续挑战我们预设的视觉确定性。巴尔别里举办和参加了无数个展和群展，包括德国埃森市弗柯望博物馆（1996）及罗马国立21世纪美术馆（2015）为他举办的两个大型回顾展。他还出版有近60本摄影专集。他的作品进入了包括纽约MoMA和旧金山的SFMoMA在内的全球最重要的博物馆的收藏。2025年，他在都灵献给摄影大师的意大利画廊举办了以中国为主题的“异空间”展。   安德烈·卡瓦祖蒂（老安）（Andrea Cavazzuti） 在中国被称作老安的安德烈·卡瓦祖蒂，1959年生于摩德纳省卡尔皮市，初中涉足摄影。上世纪80年代，他毕业于中国语言文学专业，开始了在中国的生活，延续至今。1984年，他有幸参加意大利摄影大师路易吉·吉里策划的、被视为欧洲摄影里程碑的“意大利之旅”的拍摄和展览，是该项目最年轻的摄影师。同一时期，他完成了在中国的首批黑白摄影，但它们只是在近四十年后的2021年才被收录于《稍息：1981-1984年的中国》的大型摄影集中，付梓出版。这之后，他开始彩色摄影，直至1994年转入影像创作。迄今为止，他拍摄有包括《5+5》、《库内利斯在北京》和《孩童》在内的多部纪录片；为意大利国家电视台、瑞士广播电视台和德法公共电视台制作拍摄的多部专题片。他的影像装置被应邀参展，他并为《理查三世》、《故事新编》、《天鹅湖》等舞台剧创作了多媒体影像。他还拍摄有《无穷动》和《乐队》等数部故事片。老安的摄影语言，直白坦诚，充满共情，2023年北京壹美美术馆为他举办回顾展，取名“平视”，指的便是上述风格。2025年，他出版了用中文撰写的散文随笔《气呼呼的小词典》。

上海多伦美术馆音乐会：“意大利奏鸣曲与民谣：罗伯托·科莱拉与那不勒斯传统音乐”

意大利驻沪总领事馆文化处欣然呈现音乐会“意大利奏鸣曲与民谣：罗伯托·科莱拉与那不勒斯传统音乐”。该活动将于2026年6月7日在上海多伦现代美术馆举行，由上海多伦现代美术馆与意大利驻沪总领事馆文化处联合主办，是美术馆正在展出的《面具之下——中意当代影像艺术交流展》（展期至7月12日）的系列活动之一。 唱作人罗伯托·科莱拉（Roberto Colella）是一位与那不勒斯民间歌曲传统紧密相连的作曲家和多乐器演奏家，在本次音乐会中，他将通过演绎那不勒斯传统中经典与现代的知名曲目，带领观众踏上一场探索意大利民间音乐的旅程。   罗伯托·科莱拉（Roberto Colella） 创作型歌手、作曲家和多乐器演奏家，曾担任那不勒斯“面具”乐队（2013–2025）主唱十二年。他的首张专辑在意大利及海外均获得好评。在2017年的坦科奖中，专辑《索菲亚公园》荣获“最佳方言专辑”一等奖，并同时获得安德烈亚·帕罗迪奖。2025年，罗伯托·科莱拉（Roberto Colella）开启个人演艺生涯，并于2026年4月发行了单曲《树屋》（Full Heads/Believe），这是他首张原创个人专辑的先行之作。他的音乐深深植根于那不勒斯传统，并关注社会议题，其音乐成果见证了传统与现代的非凡融合。

意大利共和国成立80周年庆祝活动：“意大利奏鸣曲与民谣：罗伯托·科莱拉与那不勒斯传统音乐”

值此庆祝意大利共和国成立80周年（1946–2026）之际，意大利驻沪总领事馆文化处携手意大利驻沪总领事馆，欣然呈现音乐会“意大利奏鸣曲与民谣：罗伯托·科莱拉与那不勒斯传统音乐”。该活动将于2026年6月5日（星期五）在上海外滩源壹号举行。 音乐会邀请到作曲家和多乐器演奏家罗伯托·科莱拉（Roberto Colella），他将演绎八首那不勒斯民谣作品，用音律与歌声诠释《蕾吉内拉》等经典曲目以及《卡鲁索》等当代作品。 在那不勒斯传统中，民谣找到了其最强烈、最具辨识度的形式之一。数个世纪以来，那不勒斯一直是不同文化、语言与声音的交汇之地；从这份丰饶中诞生了将质朴与优雅、激情与忧郁、戏剧性与感性融为一体的旋律。因此，那不勒斯歌曲的非凡曲库便是一片情感的风景，一种集体记忆，一种讲述大海、远方、渴望、反讽、痛苦与美的音乐语言。   罗伯托·科莱拉（Roberto Colella） 创作型歌手、作曲家和多乐器演奏家，曾担任那不勒斯“面具”乐队（2013–2025）主唱十二年。他的首张专辑在意大利及海外均获得好评。在2017年的坦科奖中，专辑《索菲亚公园》荣获“最佳方言专辑”一等奖，并同时获得安德烈亚·帕罗迪奖。2025年，罗伯托·科莱拉（Roberto Colella）开启个人演艺生涯，并于2026年4月发行了单曲《树屋》（Full Heads/Believe），这是他首张原创个人专辑的先行之作。他的音乐深深植根于那不勒斯传统，并关注社会议题，其音乐成果见证了传统与现代的非凡融合。

上海国际插画潮流博览会登录上海

意大利驻沪总领事馆文化处欣然呈现上海国际插画潮流博览会（SIPS），于2026年5月29日至31日在上海展览中心举办。本次展会由博罗那展览（上海）有限公司与上海新华发行集团联合主办，获得了意大利驻沪总领事馆文化处的支持。来自11个国家和地区近200家参展商的作品将汇聚一堂，为观众带来一场丰富多彩的艺术盛宴。 SIPS 源自著名的意大利博洛尼亚插画展，一个拥有超60年历史的艺术盛会。今年，这个插画展也迎来了进入中国的第十届，于2026年1月18日至4月19日在上海成功举办，由博罗那展览集团主办，获得了意大利驻沪总领事馆文化处的支持。 本届SIPS旨在成为插画艺术领域的国际风向标，主要围绕三大主题版块展开：“插画艺术”集中展出插画原作、限量版画、潮流艺术及艺术联名作品；“潮流与品牌”探索插画与生活方式领域的跨界融合，如时尚、汽车与设计；“插画师大道”则为新锐艺术家提供了重要的交流平台。 除了展览，SIPS 还安排了丰富的配套活动，包括大师分享会、工作坊及业内人士交流会。 通过这样一个多元化、跨领域的活动安排，SIPS 邀请观众一同探索当代插画的多样表达，展现其在风格上的不断演变，以及作为融合艺术、文化与创意的语言所日益凸显的重要角色。

赫耳墨斯三重奏中国首演

意大利驻沪总领事馆文化处欣然呈现赫耳墨斯三重奏2026年中国巡演。此次巡演获得了意大利驻沪总领事馆文化处的支持，作为三重奏在中国的首次巡演，她们将登台国内多座最负盛名的剧院，包括上海（5月22日于上海东方艺术中心）、温州（5月24日于温州大剧院）、南京（5月29日于南京文化艺术中心）与合肥（5月31日于安徽大剧院）。 本次巡演是赫耳墨斯三重奏献给欧洲伟大室内乐的一场音乐旅程。这支年轻的意大利合奏团已在国际乐坛上迅速崭露头角，绽放出夺目光彩。音乐会将呈现路德维希·范·贝多芬、德米特里·肖斯塔科维奇与伊尔德布兰多·皮泽蒂的作品，带听众领略横跨百年的音乐长河之路——从维也纳古典主义的光辉，一直到意大利二十世纪的音诗。赫耳墨斯三重奏此次中国巡演，将为观众带来一场融汇传统、情感与音乐创新的心灵对话。 赫耳墨斯三重奏 由吉内夫拉·巴塞蒂（小提琴）、弗朗切斯卡·吉利奥（大提琴）与格雷塔·玛丽亚·洛贝法罗（钢琴）组成的赫耳墨斯三重奏，先后在帕尔马“阿里戈·博伊托”音乐学院、罗马圣切契利亚音乐学院及克雷莫纳沃尔特·斯托弗学院中磨砺成长，并曾与维也纳MDW大学、欧洲室内乐学院等享誉欧洲的权威机构携手合作。她们亦获锡耶纳基吉亚纳音乐学院青睐，入选由意大利外交与国际合作部及意大利国家音乐委员会（CIDIM）共同推动的“意大利青年音乐才俊走向世界”项目。作为多项国内外重要音乐赛事的获奖者，三重奏不仅频繁登台欧洲各大主流音乐节，还持续探索专注于当代音乐、推动艺术与文化深层对话的创作项目。

“影像之间：距离、关系与被看见的方式”对谈

意大利驻沪总领事馆文化处欣然呈现“影像之间：距离、关系与被看见的方式——当代影像中的观看结构与他者建构”对谈活动。该活动将于2026年5月16日14:00至16:00在上海多伦现代美术馆举行，由多伦现代美术馆主办，获得了意大利驻沪总领事馆文化处支持。 本次活动为上海多伦现代美术馆举办的“面具之下——中意当代影像艺术交流展”期间重要学术对谈之一，该展览亦获得意大利驻沪总领事馆文化处的支持。本场对谈由影像学者、策展人傅尔得策划并主持，邀请参展艺术家意大利摄影师乔瓦尼·蓬贾蒂与中国摄影师施阳共同参与。两位艺术家将分享各自关于当代摄影在图像建构与他者呈现中的角色与视角。 两位摄影师通过各自不同的艺术与人生路径，探讨与距离、关系和观看相关的议题。蓬贾蒂的创作建立在持续移动的经验之上，其影像生成于不同文化语境中的短暂交汇点；施阳则在《台湾海峡之间》中，以肖像为媒介，构建一种跨越地理与历史经验的关系网络，将个体经验纳入更为复杂的共同处境之中。 从展览核心主题“面具”与“面孔”出发，两位艺术家的实践代表了当代摄影中两种不同的、却又互为补充的路径，展示了影像如何组织距离、生成关系并影响我们对现实的感知。   傅尔得 策展人、影像研究者、写作者，常驻上海与台北。她曾出版多部关于当代摄影与展览实践的著作。其策展研究主要关注影像媒介语言在不同历史语境与在地文化中的生成与转化，探讨科技发展与人工智能对图像生产结构的改变，并通过当代艺术实践重新审视视觉叙事与图像权力的历史结构。 乔瓦尼·蓬贾蒂 (Giovanni Pungetti) 1960年出生于意大利博洛尼亚。曾担任多家国际知名时装屋的全球首席执行官多年，在法国、荷兰、英国、日本、中国等国工作，并长期致力于在全球发掘年轻创意人才。自2021年起，他在马兰戈尼学院上海校区担任教师与导师。他对摄影的热爱驱使他游历众多国家，从秘鲁到巴布亚新几内亚，从马拉维到蒙古，记录不同文化、社区与日常生活的瞬间。 施阳 1998年出生，现居上海，从事影像创作与相关工作。其创作持续聚焦于童年记忆与地方民俗在当代语境下的转化与重构，将个体经验与集体叙事重新编织为具有强烈视觉冲击力的可感知现场。曾获得多项中国新兴青年艺术家奖项。作品发表于《中国摄影》《摄影世界》等专业刊物，并曾在重要艺术机构及摄影节展出。