Tag: ARTE

Eventi

27 April 2026

展览“平形：光影・作品演奏会”

意大利驻沪总领事馆文化处携手上海当代艺术博物馆，欣然呈现“平形：光影・作品演奏会”展览。本次展览由上海当代艺术博物馆主办，于2026年5月1日至6月28日面向公众开放。该项目由 Ramdom（意大利）制作协调，由上海当代艺术博物馆与意大利驻沪总领事馆文化处合作组织。项目荣获第十三届“意大利理事会”奖，该奖项是意大利文化部当代创意总司为在全球推广意大利当代艺术而设立。 本次展览在上海当代艺术博物馆这一顶尖的现当代艺术机构举办，这也是平形小组（Flatform）在中国的首次大型个展。展览凸显了平形小组创作中内在的跨学科特质，汇集了电影、绘画、雕塑、音效作品与装置。二十多年来，平形小组在视觉艺术与电影领域不断探索与创造，走出了一条综合性的艺术路径。 对平形小组而言，影像始终是其创作的起点；而实体作品，无论绘画、雕塑或行为，则是构成影像的物质对应，将流动图像的不可触性转译为物与空间中的具体存在。在这一转化过程中，更多特质随之浮现，并在作品之中扎根、沉淀。 展览呈现了十五组装置，每组装置都在影像创作与对应的艺术作品之间构筑对话。其中最具分量与启发性的作品包括《逆风无物》，它以专为本次展览构思的全新形式展出，还有宏大的《一棵树的历史》，这是一部为百年老树所作的影像/肖像作品。 开幕式上，平形小组将在题为“如何用影像思考？”的开幕对谈中介绍其艺术项目，并在大师班“如何用影像工作？”中展示其成果。   平形小组（Flatform） 2006年成立于米兰的艺术家组合。他们的作品曾在世界许多最重要的博物馆和机构展出，其电影也曾受邀参加国际最顶尖的电影节并斩获大奖。  

查看更多

Eventi

27 March 2026

面具之下——中意当代影像艺术交流展

意大利驻沪总领事馆文化处欣然呈现“面具之下——中意当代影像艺术交流展”。展览将于2026年4月10日在上海多伦现代美术馆开幕，并持续向公众开放至7月12日。本次展览由上海多伦现代美术馆主办，并获得了意大利驻沪总领事馆文化处支持。 展览汇聚了活跃于当代摄影领域的十位（组）艺术家及艺术团体，共展出逾百件摄影、影像及装置作品，在五位意大利艺术家与五位中国艺术家之间展开跨文化对话。 展览由意大利驻沪总领事馆文化处处长达仁利与上海多伦现代美术馆馆长、上海市美术馆协会副会长曾玉兰共同策展。 “面具之下”以“面孔”为核心主题，呈现的艺术家作品直面不同社会、文化与地理背景下的多样生活方式。艺术家们跨越传统肖像的边界，捕捉到人类最本真的生存表达，从而鼓励跨文化对话，让偏见在相互理解中消弭。 脸是身体始终袒露的部分：若非因应特定传统、文化、风俗、习惯，乃至某些时候的被迫要求，它从不被遮盖。面孔塑造并界定了个体的独特性，甚至成为社会认同的本源。它象征着社会、公共领域、群体、人与人的共处，以及人性可见的本质。它是一个整体，为人物形象赋予鲜明而确凿的特征。确切地说，人正是通过面孔存在于世。一切都在面孔上显露：喜悦与痛苦、憎恶与宽容、真实与虚伪、光明与黑暗。正如吉奥乔·阿甘本所言：“脸既包含‘similitas（相似性）’，也承载着‘simultas（个体的汇聚）’。一个没有面孔的人，无疑是孤独的。”这种孤独，正是每个人的面孔上无法弥合的裂隙与疮伤，是当自己的面孔已在无形中损毁时，所追寻与渴望的深渊。 展览期间还将举办一系列对谈、工作坊及艺术家驻地活动，深入探讨展览主题。   乔瓦尼·卡普里奥蒂 Giovanni Capriotti 出生于罗马，现居加拿大，专注于长期纪录片式探索，研究时间与妥协的必然性如何塑造历史与人类境况，以及个体、社群与文化。卡普里奥蒂融合摄影、影像、音频、体验式散文及个人证言，旨在深化对全球性议题及世界纪录片实践角色的理解。他拥有多伦多都会大学纪录片媒体艺术硕士学位，并开设摄影工作坊、教授新闻摄影。除众多国际奖项外，他亦是2017年世界新闻摄影奖得主。继与苏州吴文化博物馆合作完成中意驻地项目后，他再度来华。   安德烈·卡瓦祖蒂（老安） Andrea Cavazzuti 在中国被称作老安的安德烈·卡瓦祖蒂，1959 年生于摩德纳省卡尔皮市，初中涉足摄影。上世纪 80 年代，他毕业于中国语言文学专业，开始了在中国的生活，延续至今。1984 年，他有幸参加意大利摄影大师路易吉·吉里策划的、被视为欧洲摄影里程碑的“意大利之旅”的拍摄和展览，是该项目最年轻的摄影师。同一时期，他完成了在中国的首批黑白摄影，但它们只是在近四十年后的 2021 年才被收录于《稍息：1981-1984 年的中国》的大型摄影集中，付梓出版。迄今为止，他拍摄有包括《5+5》、《库内利斯在北京》和《孩童》在内的多部纪录片；为意大利国家电视台、瑞士广播电视台和德法公共电视台制作拍摄的多部专题片。他的影像装置被应邀参展，并为舞台剧创作了多媒体影像。他还拍摄有《无穷动》和《乐队》等数部故事片。2025 年，他出版了用中文撰写的散文随笔《气呼呼的小词典》。   圭多·哈拉里  Guido Harari 受五六十年代摇滚与爵士摄影大师的启发，圭多·哈拉里于七十年代初以摄影师及音乐记者身份崭露头角。其后亦涉足报道摄影、机构肖像、广告及时尚领域，并与意大利及国际主要媒体合作。2011年，他在长期居住的阿尔巴市创办了“声音之墙”画廊，专注音乐影像，随后又成立“声音之墙”出版社，出版限量版图录与书籍。 www.guidoharari.com www.wallofsoundgallery.com www.cavernamagicaharari.com   乔瓦尼·蓬贾蒂  Giovanni Pungetti 1960年出生于博洛尼亚。他曾多年担任梅森·马吉拉和维果罗夫等时装屋的全球首席执行官，在法国、荷兰、英国、日本、中国等国家负责管理工作，并长期致力于在全球发掘高潜力的年轻创意人才。自2021年起，他成为马兰戈尼上海时装设计学院的教师与导师。2021年，他在上海举办了个人的摄影展《我想成为宇航员》，呈现其创作历程。   天蓝工作室  Studio Azzurro 1982年，法比奥·奇里菲诺（1949-2025）、保罗·罗萨（1949-2013）与莱昂纳多·桑乔尔吉开启了一段探索之旅，逐渐挖掘新技术语言的诗意与表达潜力。1995年至2011年间，互动系统专家斯特凡诺·罗韦达加入其中。通过创作影像环境、感应装置、博物馆展陈路径、戏剧表演及电影作品，他们开辟了一条超越传统学科界限的艺术道路，形成了一个向多元贡献与重要合作敞开的工作团体。天蓝工作室由此成为一处艺术研究实验室，常被比作文艺复兴时期的工坊。

查看更多

Posts

13 February 2026

米洛新作品《生命之书》

2026年2月10日，意大利街头艺术家米洛在上海的新墙绘《生命之书》圆满落成。在《命运之变奏》完成九年后，艺术家重返同一地点——上海杨浦区大学路与伟德路交汇处，完成了他在中国的第七幅、也是其在上海的第五幅大型墙绘。本项目由策展人曹彬策划，KIC创智天地主办，并获意大利驻沪总领事馆文化处支持。 此次创作旨在以一种过去与当下对话的视角，为2017年创作于毗邻建筑上的原作画上圆满的句号。本项目的目标在于打破物理与心理的隔阂，将创意和文化融入城市生活。   米洛 （Millo） 弗朗切斯科·卡米洛·乔治诺，艺名米洛，1979年出生于意大利梅萨涅（布林迪西省）。他自幼便是一位充满热情且笔耕不辍的绘者，学业结束后，在绘画领域持续进行个人化的美学探索，专注于空间与个体之间的关系，其视角游走于微观与宏观尺度之间。 在过去的十年中，米洛通过在世界各地城市创作大型墙绘而蜚声国际。他参与了众多街头艺术节、社会项目与文化活动，通过艺术助力公共空间的重塑。 迄今，米洛已创作超过150幅墙绘作品，其画布作品也在诸多国际重要城市展出。他的作品已被柏林城市国家博物馆与阿姆斯特丹斯特拉特博物馆纳入永久收藏。

查看更多

Eventi

9 February 2026

活动资讯｜对话《从“命运之变奏”到“生命之书”》

意大利驻沪总领事馆文化处欣然呈现对话《从命运之契到生命之书》。本次活动将于2026年2月9日15:30至16:30在悦悦书店举行。通过本次活动观众将深入探讨艺术家的创作历程、作品与城市环境的互动关系，以及公共空间艺术的社会价值。 本次活动是意大利街头艺术家米洛于2026年2月4日至9日期间创作的全新项目《生命之书》的收官环节。该作品是艺术家在中国的第七幅、也是其在上海的第五幅大型墙绘。本项目由策展人曹彬构思并策划，由KIC创智天地主办，并获得意大利驻沪总领事馆文化处的支持。 在米洛于中国创作了那幅曾被誉为当时亚洲最高墙绘的《命运之变奏》九年之后，艺术家重返同一地点——上海杨浦区大学路与伟德路交汇处，创作一幅全新的作品。此次创作旨在以一种过去与当下对话的视角，为2017年创作于毗邻建筑上的原作画上圆满的句号。

查看更多

Eventi

5 February 2026

艺术家奥兰多·达加展览《上如是，下亦如是》

意大利驻沪总领事馆文化处欣然呈现意大利艺术家奥兰多·达加的展览《上如是，下亦如是》，该展览将于2026年2月7日15:00至19:00在上海百空间湖丝栈举行。 此次展览项目由艺术家本人构思，旨在邀请观者辨识来自“上方”的召唤——其目的并不是去修补面具（人格），而是为了挣脱面具的束缚。真正的觉醒既非道德的，也非进化的，而是本体论的。它是对内在神性的回归，那是我们本就拥有的，但与我们所认为的“自我”毫无关联。   奥兰多·达加 奥兰多·达加出生于意大利弗利市，在上海生活和工作。奥兰多·达加出身艺术世家，自幼便对多种艺术形式与表达怀有浓厚热情。十八岁时，他在绘画中找到了真正的使命，并感到需要全身心投入其中。对了解人类状况及其许多矛盾认知的渴望，导致他经历了长时间的 自省，最终成为了他作品中的图像。他的作品在中国和欧洲的画廊、艺博会和⽂文化中⼼心等展出，包括De Marchi画廊、Artemedia画廊、Vernice艺博会、东⽅方⽂文化中⼼心等。

查看更多

Eventi

3 February 2026

意大利街头艺术家米洛的全新项目《生命之书》

意大利驻沪总领事馆文化处欣然呈现意大利街头艺术家米洛的全新艺术项目《生命之书》。该作品将在2026年2月4日至9日进行创作，是艺术家在中国的第七幅、也是其在上海的第五幅大型墙绘。本项目由策展人曹彬构思并策划，由KIC创智天地主办，并获得意大利驻沪总领事馆文化处的支持。 在米洛于中国创作了那幅曾被誉为当时亚洲最高墙绘的《命运之变奏》九年之后，艺术家重返同一地点——上海杨浦区大学路与伟德路交汇处，创作一幅全新的作品。此次创作旨在以一种过去与当下对话的视角，为2017年创作于毗邻建筑上的原作画上圆满的句号。 《命运之变奏》的主题核心是“好奇”——这一认知世界的重要工具，能够引领人们发现意想不到的可能性与观察世界的新方式。 而新作《生命之书》则被精心布局于五角场片区的重要枢纽——KIC创智天地的中心。该区域是一个融合了全球社群模式的社区，整合了十余所知名高等学府的校园、科技园区与公共空间，以及数以千计的初创企业和高科技中小型企业。 本项目的目标在于打破物理与心理的隔阂，将创意和文化融入城市生活。正是在这样一个生态系统中，米洛的作品找到了其最佳归属。   米洛（Millo） 弗朗切斯科·卡米洛·乔治诺，艺名米洛，1979年出生于意大利梅萨涅（布林迪西省）。他自幼便是一位充满热情且笔耕不辍的绘者，学业结束后，在绘画领域持续进行个人化的美学探索，专注于空间与个体之间的关系，其视角游走于微观与宏观尺度之间。 在过去的十年中，米洛通过在世界各地城市创作大型墙绘而蜚声国际。他参与了众多街头艺术节、社会项目与文化活动，通过艺术助力公共空间的重塑。 迄今，米洛已创作超过150幅墙绘作品，其画布作品也在诸多国际重要城市展出。他的作品已被柏林城市国家博物馆与阿姆斯特丹斯特拉特博物馆纳入永久收藏。   曹彬（Caobin） 巴黎索邦大学艺术史·艺术与传播硕士 艺术项目策划人 · 艺术家经纪 · 跨界合作顾问 聚焦公共空间艺术与跨文化项目 专注公共空间艺术项目开发、推进与落地，以及艺术家驻地计划。自2013年以来，持续拓展艺术家平台，与全球艺术家及公共空间创作者合作，将国际前沿的公共空间艺术引入国内，组织展览并向公众推广这一艺术形式。 推动跨界艺术项目，将创意理念转化为可执行的艺术体验，涵盖城市空间、国际机构及品牌合作。   米洛在中国华东 《逐梦不息》，2016 南昌新文化中心 《守护》，2016 苏州甪直东升小学 《内在》，2017 上海虹桥天地购物中心 《你的回响》，2017 上海政民路 《童年梦》，2017 上海浦东香楠路小学 《命运之变奏》，2017 上海杨浦区大学路与伟德路交叉口

查看更多

Eventi

20 January 2026

第58届博洛尼亚插画展

意大利驻沪总领事馆文化处欣然呈现第58届博洛尼亚插画展，这也是该展览在中国举办的第十年。本届展览于2026年1月18日至4月19日对公众开放。作为此次中国巡展中的第二站，上海站的展览在朵云轩艺术中心举行，由博洛尼亚会展公司、博洛尼亚国际童书展及博洛尼亚插画展合作举办。 本次展览展出来自75位插画家的396幅作品。这些作品是从2024年博洛尼亚插画展上81个国家超过17600件投稿中精选而出。评委与参赛者的多元文化背景，共同构成了一个生机勃勃的多文化图景，不同的观点与文化传统在此交织。 本届展览的封面插画由智利插画家帕洛玛·巴尔迪维亚创作，她是2023年布拉迪斯拉发国际插画双年展大奖得主，并入选2024年国际插画安徒生奖候选名单。展览内还设有艺术家安德烈亚·安蒂诺里的个人展区，他是2023年博洛尼亚国际插画SM大奖得主，此次展出其30幅原作。 博洛尼亚插画展的构想诞生于1967年的博洛尼亚国际童书展，如今已发展成为全球插画界最具影响力的盛事，在插画与绘本创作领域引领全球潮流。六十年来，它忠实记录了国际插画艺术的发展与演变。

查看更多

Eventi

10 December 2025

“面容与印迹——维姆·文德斯与罗伯特·博西西奥影像绘画双人展”于杭州开展

意大利驻沪总领事馆文化处携手浙江美术馆及中国美术学院（电影学院、绘画艺术学院），欣然呈现“面容与印迹——维姆·文德斯与罗伯特·博西西奥影像绘画双人展”。本次展览将于12月10日在浙江美术馆开幕，在意大利驻沪总领事馆文化处的支持下，自2025年12月11日起向公众开放，持续至2026年3月15日。 展览于浙江美术馆4、5、6号展厅呈现，共展出95件摄影作品、灯箱装置、油画及综合材料作品，采用多媒体策展手法，消融摄影与绘画的边界。精心设计的混凝土墙面与校准的观看距离，突显了作品的明度、质感与空间深度，引领观众从维姆·文德斯的广阔景观走向罗伯特·博西西奥的冥想式内在空间。 一系列配套活动将丰富展览项目，包括定于12月5日至10日在杭州影院举行的文德斯电影回顾展；12月15日至19日博西西奥在中国美术学院的绘画工作坊；戴锦华教授主讲的视觉文化讲座；以及2026年1月初在杭州易空间举办的博西西奥个展。 作为一段绵延三十余载艺术友谊的跨文化成果，“面容与印迹”邀请观众共同思考：图像——无论是绘制的还是拍摄的——如何成为感知、相遇与反思的空间。   维姆·文德斯 作为新德国电影的核心人物，他长期探索记忆、景观与观看行为之间的关系。本次展出的作品——从早期的黑白图像到巨幅彩色全景——勾勒出一条由旅行、孤独与时间诗学所塑造的视觉轨迹。 罗伯特·博西西奥 意大利艺术家，以其层叠的表面及在清晰与模糊之间的振荡而闻名，他将绘画视为一种内在的观看形式。除肖像、风景与室内作品外，他还将展出多件专为杭州创作的新作，其中包括其职业生涯中最大尺幅的油画。 浙江美术馆 是专注于现当代艺术的国家重点美术馆，国家4A级旅游景区，坐落于杭州西湖之畔。在习近平主席的支持下，美术馆于2009年建成开放，是国内外重要艺术组织的成员。美术馆致力于通过收藏、展览和公共教育项目传播文化，彰显当代艺术的演进脉络，巩固浙江省作为重要艺术中心的地位。

查看更多

Eventi

30 October 2025

萨尔维尼-基亚拉蒙蒂二重奏（同济大学）开场演出

值亚历山德罗·阿尔曼多教授在同济大学举办“文本建筑:“看不见的城市”立体阅读”讲座之际，意大利驻沪总领事馆文化处欣然呈现萨尔维尼-基亚拉蒙蒂二重奏以《看不见的城市》为题的开场演出，为这场聚焦卡尔维诺小说与建筑及城市规划设计的学术讲座拉开序幕。本次活动由本文化处、都灵理工大学建筑与设计学院及同济大学合作组织，将于2025年10月31日在同济大学建筑与城市规划学院举行。 继在浙江音乐学院举办的音乐会和大师班之后，萨尔维尼-基亚拉蒙蒂二重奏将乔治·米尔托作曲家的作品《看不见的城市》带至同济，这首曲目也是两位吉他手音乐生涯的首次登台之作。以此曲目为起点构建的音乐专辑项目，灵感源自伊塔洛·卡尔维诺的想象世界及艺术家亚历山德罗·阿尔曼多的水彩画作，拓展了卡尔维诺式想象及其跨学科影响力的光谱，正如纪念图录《马可·波罗：新奇与非凡之事》（链接）中所呈现的那样。   萨尔维尼-基亚拉蒙蒂二重奏 2024年2月，音乐家米开朗基罗·萨尔维尼与尼科洛·基亚拉蒙蒂以吉他二重奏形式首次登台，在“达·芬奇：美丽与创造”展览（利沃诺市博物馆，意大利）上举办了一场完全基于文艺复兴时期双琉特琴曲目的音乐会。自那时起，萨尔维尼-基亚拉蒙蒂二重奏在托斯卡纳地区开启了密集的音乐会活动，致力于呈现双吉他曲目中的经典作品。2025年7月，他们的首张音乐专辑录制完成，于2025年10月10日发行，名为《看不见的城市：乔治·米尔托的双吉他音乐》，是一张收录都灵作曲家乔治·米尔托双吉他作品的双CD专辑，所有曲目均为首次录音。   乔治·米尔托：《看不见的城市》 《看不见的城市》创作于2025年，是乔治·米尔托为双吉他创作的最新作品，献给萨尔维尼-基亚拉蒙蒂二重奏。其结构采用循环式的“漫步”主题来划分一座座城市之间的间隔，正如穆索尔斯基著名的《图画展览会》中所呈现的那样，但其不同之处在于被构想为无缝连接，因此各幅“图画”之间并无明确界限。如果说俄罗斯作曲家的《图画》灵感源自其建筑师与画家朋友维克托·哈特曼的作品，那么乔治·米尔托的《看不见的城市》则同时是对都灵建筑师与画家亚历山德罗·阿尔曼多受伊塔洛·卡尔维诺著名文学作品启发而创作的绘画作品的致敬。

查看更多

Eventi

27 October 2025

群展“重叠与隙裂”

意大利驻沪总领事馆文化处欣然呈现群展“重叠与隙裂”，展览将于2025年10月25日开幕，并持续对公众开放至2025年12月7日。该项目由 Tong Gallery+Projects主办，落地于江苏无锡的一处开放式艺术空间。展览由独立策展人刘云峰策展。 本次群展汇集三位艺术家的精选作品，其中包括意大利艺术家Stefano Galli的创作。展览围绕“重构万象世界”这一核心主题展开，通过多元艺术手法的交融，呈现与现实紧密交织的多重存在维度。   斯特凡诺·加利（Stefano Galli） 2013年毕业于佛罗伦萨美术学院绘画专业，2017年毕业于佛罗伦萨美术学院新表达语言专业，其艺术创作通过传统艺术媒介与数字创新的交融。艺术家近期在中国的个展包括：2024年三亚当代艺术博物馆“云游”，以及2023年在苏州举办的“翡冷翠·秘境”特展。   Tong Gallery+Projects 成立于2015年，是一家位于北京798艺术区的当代艺术画廊，2022年8月在无锡启幕新空间。画廊致力于展现国内外重要艺术家的作品，并呈现具有实验性与探索性的互动艺术项目。

查看更多