Tag: ARTE

Eventi

10 November 2026

菲利普·乔达诺亮相2026上海国际童书展

11月14日，意大利插画师菲利普·乔达诺将担任讲座“流动的根：一位插画师在两个世界之间的旅程”的主讲人。该讲座由意大利驻沪总领事馆文化处组织，将在意大利馆举行。意大利馆由意大利对外贸易委员会上海代表处推广，活动属于第十三届上海国际童书展框架内，本届童书展于11月13日至15日举办，由博洛尼亚展览集团合作举办。 从家庭根源到在意大利与日本之间的生活，菲利普·乔达诺的历程以文化交融为特征，这些交融随着时间推移促成了其独特视觉语言的形成。通过他的绘本作品，艺术家将带领我们探索那些赋予其想象世界生命力的故事与人物，讲述不同的经历与感受力如何转化为图像与叙事。 本次讲座也将提供一个契机，让人思考童书创作更深层的意义。童书并非只是面向出版与市场的普通产品，更是自由与庇护之所，是让人获得慰藉、为自己的脆弱发声的空间，也能将迷茫时刻转化为创造性表达的机会。   讲座详情 标题：流动的根：一位插画师在两个世界之间的旅程 主讲人：菲利普·乔达诺 日期：2026年11月14日14:00 地点：上海世博展览馆（1号馆2A08）

查看更多

Eventi

10 November 2026

菲利普·乔达诺工作坊：“想象匹诺曹：跨文化角色设计工作坊”

当一个故事通过另一种文化的视角被重新解读时，它会如何变化？正是源于这个问题，意大利插画师菲利普·乔达诺将于11月13日在上海市市南中学带来工作坊“想象匹诺曹：跨文化角色设计工作坊”。 工作坊将分为两个不同环节，旨在带领学生从了解乔丹诺的艺术历程走向创作实践。 第一部分将介绍这位艺术家及其职业历程，尤其关注他在意大利与日本之间的生活经历，以及这段经历如何促成其视觉语言的形成。随后，学生们将被引入匹诺曹的世界——这个由卡洛·科洛迪想象创造的著名木偶。通过概述这个人物最著名的插图诠释，最终来到乔达诺的原创版本，探索不同的艺术感受力如何为这个永恒的故事赋予新的形态。 第二部分则聚焦创造力。从故事中猫和狐狸为主角的一个片段出发，学生们将被邀请重新发明这两个角色，在中国传统动物与神怪的世界中寻找能呼应其狡猾与欺骗本性的形象。更有想象力的学生还可以更进一步，对场景进行改动，并用受当地文化启发的视觉元素加以丰富。

查看更多

Eventi

5 November 2026

外部活动 | 安东·西比克《小型仪式景观》亮相2026西岸艺术与设计博览会

有些物件，足以承载完整的世界。只需换一种目光，或发现一处隐秘的细节，它们便能化为可供探索的景观。正是基于这一洞见，意大利设计师安东·西比克推出了《小型仪式景观》项目。该项目于2026西岸艺术与设计博览会期间呈现，隶属于由日本摄影器材制造商SIGMA适马发起的“观看的场域”特别项目。 西比克这一系列作品的核心，是一批小型立体雕塑。它们源自艺术家对中国著名陶瓷之都景德镇的工艺与材料的深入研究。几何造型与色彩搭配唤起了建筑元素，彼此组合，构筑出微缩景观，既能唤起亲切而日常的场景，也能揭示出出人意料的视角。 此外，西比克的作品在与StudioCoda的影像创作展开对话后，获得了全新的诠释。光、影与色彩改变了人们对作品的感知，重塑了体量与几何关系，并提示出新的解读视角。 该项目隶属于一场关于“观看价值”的更宏大思考，邀请公众放慢脚步，重新发现简单事物之美。这一主题将在11月12日的“西岸之声SIGMA适马专场论坛”上进一步展开。论坛聚焦摄影的潜能，以及摄影在塑造另一种看世界的方式中所扮演的角色。 出席嘉宾包括SIGMA适马全球CEO山木和人、SIGMA适马中国区总裁王昊、安东·西比克，以及StudioCoda的摄影师李超瑜和王青山。论坛由SIGMA适马中国区艺术总监、策展人王靖炜主持，将提供一次探讨艺术、设计、技术与视觉研究之间关系的机会。 活动地点为2026西岸艺术与设计博览会，该博览会将于11月10日至15日在上海举办。西岸艺博会已稳居中国乃至亚洲最具创意影响力的盛会之一，成为不同语言与学科相遇、激发新想法的重要平台。   活动资讯   SIGMA特别呈现展览｜观看的场域 艺术家：安东·西比克 影像创作：StudioCoda 公众开放时间： 日期：11月12日 12:00–18:00；11月13日至15日 12:00–18:00 地点：西岸国际会展中心 4F，SIGMA展位 闭馆前一小时停止公众入场   西岸之声SIGMA专场论坛｜观看的场域 日期：2026年11月12日 15:00–16:00 地点：西岸国际会展中心 嘉宾：山木和人、安东·西比克、李超瑜、王青山、王昊 主持人：王靖炜，策展人、SIGMA适马中国艺术总监

查看更多

Eventi

2 November 2026

未来工具——科学：以认知转化未来

从极小尺度到地球平衡，科学为我们提供工具，去探索我们尚不了解的事物，并理解塑造我们存在的各种现象。通过观察、研究与实验，曾经看似不可见或不可理解的东西，成为发现与转化的新可能。 “未来工具”的科学板块带领参观者穿越当代研究中最具活力的若干领域：从人工智能到纳米技术，从医学到机器人学，从生态系统研究到可再生能源，直至太空探索。 数字技术正在改变我们与信息的关系，为获取、处理和共享知识提供前所未有的工具。在完全不同的尺度上，纳米技术使在分子层面对物质进行干预成为可能，从而催生创新材料——可生物降解，并以自然过程为灵感。科学研究还帮助我们以新的视角观察地球：卫星和监测系统使气候变化、领土变迁以及海洋和森林生态系统的复杂性变得可见。 人类生命同样处于这些研究的中心。从为医学开辟新可能的生物机器人学，到营养与健康研究，再到更高效的光伏技术开发，科学有助于改善生活条件，并重新思考资源的使用方式。 这一路径最终延伸至地球边界之外。在那里，太空探索检验我们的知识，并就极端环境中生命所需的条件提出疑问。 通过“未来工具”，科学显现为远不止于寻找答案：它是一种力量，能够拓展我们的视野、探索前所未有的地平线，并将知识转化为应对变化的工具。 建筑与科学板块为“未来工具”展览启幕。该展览由乔安哲构思、毛里齐奥·科拉多策展，将于2026年11月10日至2027年1月4日在西岸美术馆举办。展览与意大利驻沪总领事馆文化处合作，并得到意大利驻沪总领事馆支持。

查看更多

Eventi

2 November 2026

未来工具——建筑：重新思考建造方式

建筑源于人与周围环境之间的对话。每一座建筑都通过所选材料、建造技术以及空间成形的方式讲述一个时代，揭示我们所拥有的资源与我们选择如何栖居世界之间的关系。今天，面对环境挑战以及保护地球资源的必要性，重新思考建造方式也意味着想象与环境和共处的新形式。 “未来工具”展览的建筑板块带领参观者穿越建筑研究的新前沿：从天然材料到生物技术，从传统建造技术到当代基础设施，直至月球和火星上的聚居地。 竹子、芦苇、生土和稻草在不同文化中已使用数百年，如今借助新技术和新知识重新回到建筑实验的中心。与此同时，生物技术开辟了前所未有的情景，生物来源材料和自然过程拓展了设计的可能性。 研究还延伸至基础设施和移动系统，建筑、能源与技术在那里重新勾勒集体生活的空间。目光最终超越地球边界，投向月球和火星——在那里，想象新的栖息地意味着寻找在极端环境条件下生活的解决方案。 从生土到地外居所，一种既能望向远方又不失其根源联系的建筑由此浮现：这是一座思想实验室，传统、研究与实验在此为栖居未来开辟新的道路。 建筑与科学板块为“未来工具”展览启幕。该展览由乔安哲构思、毛里齐奥·科拉多策展，将于2026年11月10日至2027年1月4日在西岸美术馆举办。展览与意大利驻沪总领事馆文化处合作，并得到意大利驻沪总领事馆支持。

查看更多

Eventi

2 November 2026

未来工具——未来已然改变

如果未来不再是我们所等待的某种东西，而是一个已然在此、我们必须学会面对的现实，那又会怎样？ “未来工具”正源自这一追问。它是一个直面我们时代重大挑战、探寻想象与建构未来新方法的项目。气候变化、自然资源枯竭、技术演进与现代生产模式，正在逐步重新定义我们与物质、环境以及其他生命形式的关系。在一个持续变化的世界中，重新思考我们如何栖居、如何使用这个世界所提供的一切，因而变得至关重要。 展览以人类世为出发点，思考科学、研究与创造力如何助力找到新的解决方案：既借助最先进的技术，也通过重新发掘传统智慧与我们已掌握的知识。 想象力正是在此登场：它是超越当下、尝试新路径、塑造不同未来图景的关键。“未来工具”与其说试图预测未来，不如说讲述我们如何准备迎接未来，并与地球建立更平衡的关系。 项目由乔安哲构思、毛里齐奥·科拉多策展，诞生于意大利驻墨尔本文化处，并于2023年在该文化处首次呈现；该项目荣获意大利外交与国际合作部主办的“世界意大利创意之都”国际竞赛奖。 建筑、科学、设计、电影、文学、饮食文化与景观在一条多学科路径中相遇，每个学科都通过自身特有的语言为讲述世界作出贡献。 在相继于贝鲁特、索非亚、贝尔格莱德、旧金山和墨西哥城展出之后，“未来工具”来到上海。展览将于2026年11月10日至2027年1月4日在西岸美术馆举办，与意大利驻沪总领事馆文化处合作，并获得意大利驻沪总领事馆的支持。 在新的一站，项目以建筑与科学板块启幕，并配以构成其原有模块的视听内容。两个互补的视角，为重新思考我们与地球的关系、想象未来带来新的启发。 点击此处观看上海站官方视频。

查看更多

Eventi

28 October 2026

Leonardo Meoni呈现《另一座城》：以想象栖居一座城市

我们能否栖居一座从未到访过的城市？ 即使尚未真正踏足一座城市，我们也可能早已被它的魅力所吸引。明信片上偶然瞥见的无名钟楼，电影中一闪而过的模糊街景……这些转瞬即逝的印象在记忆中逐渐沉淀，共同构筑出一座想象中的城市。 在这一过程中，图像不仅唤起我们对遥远之地的联想，也以某种方式让缺席之物变得仿佛真实可感，使一段先于现实接触的体验就此展开。同样，一件艺术作品所蕴含的意义，也可能远超第一眼所呈现的内容，并由此开启多种解读与形式的可能。 意大利艺术家Leonardo Meoni的艺术探索正是由此展开。在展览《另一座城》中，他探讨了如何通过想象，栖居一座从未到访过的城市。 此次展览在上海震旦美术馆举办。与馆藏古代文物的对话进一步拓展了艺术家的思考，促使他探究：那些无法通过直接经验认识的事物，如何依然能够被思考、转化为图像，并被置于特定空间及其关系网络之中。在这些文物中，艺术家发现了一种游走于认知边界的想象力。 由此，《另一座城》应运而生。这一展览项目并不将缺席视为一种空白，而是把它作为起点，探索地点、物件与图像之间的新联系。关于过去的记忆与对未来的想象在同一空间中交汇，思想的轨迹则如同城市中的街道，彼此交织、延伸。 艺术家与观察对象之间的距离，也为图像打开了新的可能性，让我们得以发现仅凭直接感知或许无法捕捉的内容。对梅奥尼而言，想象一座城市，便意味着已经开始栖居其中。 本次展览由上海震旦美术馆主办，并获得NONAME STUDIO、768 Gallery、AMANITA 及意大利驻上海总领事馆文化处的支持。   Leonardo Meoni 1994年生于佛罗伦萨，曾就读于佛罗伦萨美术学院及布雷拉美术学院。Meoni的创作强调材料本身，其作品植根于一种具有三维特征的身体性。他围绕绘画、时间、再现与姿态展开探索，以感性的方式模糊不同艺术门类与实践之间的边界，使作品处于绘画、雕塑与素描之间的中间地带。他强调不同创作方法与观念的相互渗透，并由此走向更广泛的交融。Meoni 现生活和工作于意大利普拉托。   活动信息 展览: Leonardo Meoni《另一座城》 期间: 2026年11月6日 – 12月6日 地点：震旦美术馆，上海

查看更多

Eventi

8 October 2026

小洪流与大溪水——当欧洲古典遇上东方宋韵

2026年10月2日至20日，意大利艺术与中国艺术在《小洪流与大溪水》展览中相遇。这是一个以“水”为核心的项目，在不同文化、时代与艺术感受之间展开对话。 展览由旅居意大利的浙江籍策展人洪灵玲发起，汇集意大利艺术家马西莫·普利尼以及龙泉四位艺术家——胡少芬、黄顺明、丁军良、张英英的作品，构成一个艺术合作与交融的项目。 通过“水”这一共同主题，艺术家们跨越地理距离与文化差异，让欧洲古典主义与中国宋代美学中的极简主义展开对话。由此诞生了一个原创项目，绘画、风景与哲学思考在其中交织。   展览：小洪流与大溪水 展期：2026年10月2日—10月20日 地点：宝溪国际竹建筑文创基地

查看更多

Eventi

24 September 2026

《此刻的速度：时间与流速》：加速时代中的艺术、科学与人工智能

今天我们赋予时间什么价值？当科技的速度超越人类思维的速度时，我们又该如何体验时间？ 正如哲学家希波的奥古斯丁在《忏悔录》中所写：“时间究竟是什么？没有人问我，我倒清楚；有人问我，我想说明，便茫然不解了。”这一古老的困惑至今仍未解决，或许永远无法解决，但在算法掌控信息节奏、人工智能以挑战人类思维自然速度的速度生成内容的今天，它获得了前所未有的紧迫性。 《此刻的速度：时间与流速》将艺术、科学与新技术置于对话之中，以探究我们时代最迷人的主题之一：时间、速度与感知之间的关系。 通过互动装置、动态雕塑、视频、虚拟现实、表演和人工智能生成的作品，展览引导观众穿越五个维度展开一场艺术体验。从运动与相对论的物理学（“运动的物理”）到对持续时间的感知（“对持续时间的感知”），展览路径探索时间如何被测量、体验和诠释。“活者的时间”关注自然与生命形式的节奏，而“算法的加速”则将观众带入社交媒体永不停歇的节奏之中——在那里，注意力成为可供货币化的资源。最后，“速度的智能”探究人工智能如何改变记忆、感知与内容生产。 展览汇集了40位国际艺术家及团体的作品，其中包括意大利艺术家 Carla Tolomeo、Daniele Mattioli、Daniele Fortuna、Leonardo Gambini 和 Sebastiano Caruso，邀请人们进行一场无比切合当下的反思：我们从未真正掌控过时间。   展览信息： 展览：《此刻的速度：时间与流速》（The Speed of Now: Time and Velocity） 主办方：WhyWhyArt 与 EASA（欧洲艺术与科学协会） 策展人：Zane Mellupe 学术顾问：Filippo Fabrocini、Antonino Marcianò、Gaétan Messin、王云（Wang Yun） 支持单位：拉脱维亚共和国驻中华人民共和国大使馆、A Home of Science Italy、意大利驻沪总领事馆文化处、Art Design Box、中意学者协会、POE Culture、ESA、ERA、2026上海国际马文化嘉年华、上海久事国际马术有限公司、上海国际马术展、Inclusion·外滩大会、1905 Art Space 展期：2026年9月27日 – 10月7日 地址：上海久事国际马术中心（上海市浦东新区通耀路21号——WhyWhyArt 空间：B2-142 & B2-143、B2-15、B2-36） 开幕式：《此刻的速度：时间与流速》展览开幕暨2026上海国际马文化嘉年华开幕式——2026年9月29日，16:00–18:00；随后举行上海马术大师赛预热展演，18:30–20:30

查看更多

Eventi

9 September 2026

里卡尔多·法尔奇内利在上海：AI时代，图像还需要人类吗？

9月12日，里卡尔多·法尔奇内利（Riccardo Falcinelli）“视觉艺术三部曲”中文版出版系列讲座活动继续进行。该三部曲包括《图像》《色彩》《面孔》（Einaudi出版社，分别于2017、2020、2024年出版），由出版品牌“未读”引进中国出版。 继9月11日于西岸美术馆举办的“图像密码，从文艺复兴到数字时代”讲座之后，第二场活动将目光投向图像的当下与未来：在人工智能时代，图像的创作是否仍然需要人类的参与？ 在中信书店·上海江湾里店（信睿Lab），法尔奇内利将呈现“AI时代，图像还需要人类吗？——从文艺复兴到AIGC”，探讨新技术正在图像生产与感知领域所带来的变革。 与法尔奇内利展开对谈的，是复旦大学新闻学院教授马凌。本次讲座将以视觉文化史与人工智能带来的转变为切入点，探讨图像、设计与大众文化之间的关系，同时开启中意两国在设计文化层面的交流与对话。   里卡尔多·法尔奇内利（Riccardo Falcinelli） 里卡尔多·法尔奇内利是意大利平面设计师和书籍装帧设计师，二十多年来为意大利多家重要出版社策划和设计书籍、杂志、报纸及封面。自2012年起，他在罗马工艺美术高等学院（ISIA Roma Design）教授设计感知心理学。他撰写了多部关于设计、感知与视觉文化之间关系的著作，其作品已被翻译成英语、西班牙语、俄语、中文、韩语和日语等多种语言出版。

查看更多