“里卡多·赞多纳伊”国际青年歌剧歌手比赛将于11月23日至28日举行，以纪念伟大的特伦蒂诺作曲家里卡多·赞多纳伊，并为歌剧界的“新声代”提供舞台。该比赛由MusicaRiva协会主办和推广。
凡1989年1月1日之后出生的青年歌剧演唱者均可报名参赛。往届比赛的一等奖获得者在再次参赛时，仅可角逐“里卡多·赞多纳伊特别奖”。
奖金：
完整信息请参见 MusicaRiva 官网。
意大利驻沪总领事馆文化处对弗朗切斯科·古奇尼（1940–2026）的去世表示深切哀悼。作为意大利唱作人、诗人、演员。这位被亲切称为“大师”的艺术家，于2026年8月6日在帕瓦纳的家中安详离世，享年86岁，亲属陪伴在侧。 古奇尼于1940年6月14日出生于摩德纳，彼时意大利刚刚卷入第二次世界大战。他的童年因父亲的缺席而蒙上阴影——父亲应征入伍，在汉堡附近的一座集中营中被关押了两年。这段经历深刻影响了他日后的艺术创作，使其作品始终充满高度的敏感性与强烈的社会责任感。 在超过半个世纪的创作生涯中，古奇尼谱写了陪伴意大利几代人成长的歌曲。《火车头》《奥斯维辛》与《上帝已死》等作品，使他成为意大利“唱作人”流派最重要的代表人物之一。 意大利共和国总统塞尔焦·马塔雷拉通过官方声明追思道：“随着弗朗切斯科·古奇尼的离世，我们失去了一位诗人、一位音乐家、一位知识分子。他创作的歌曲深刻影响了这个时代，诉说着责任、正义与平等。谨向他的家人致以最诚挚、最深切的哀悼。”
2026年8月8日，“丝绸之路：中意古典吉他二重奏音乐会”在南京文化艺术中心举行，吉他演奏家吉安·马克·钱帕（Gian Marco Ciampa）和李木心联袂献演。本次活动获得了意大利驻华使馆文化处与意大利驻沪总领事馆文化处的大力支持。 音乐会灵感源自那条连接东西方文明数千年的古丝绸之路，曲目专为古典吉他二重奏量身打造。两位演奏家以琴为媒，引领观众徜徉于欧洲音乐传统的优雅与中国音乐的细腻之间。本场音乐会不仅象征着中意两国深厚的音乐纽带，也彰显了观众对融汇本土文化与西方元素的艺术项目所抱有的热忱与肯定。 吉安·马克·钱帕（Gian Marco Ciampa） 古典吉他演奏家，1990年出生于罗马，以优异成绩毕业于罗马圣塞西莉亚国立音乐学院。他曾斩获四十余项国际音乐比赛奖项，其中包括欧洲吉他大赛，并获得意大利共和国总统勋章。2014年，他在享有盛誉的米凯莱·皮塔鲁加国际吉他比赛中荣获“金色吉他奖”，被评为年度最佳青年才俊。他定期在四大洲的多个著名剧院举办音乐会和大师班。自2016年起，他担任萨莱诺“朱塞佩·马尔图奇”音乐学院吉他教授。自2020年起，他成为佛罗伦萨五月音乐节歌剧院吉他演奏家。2026年，吉安·马克·钱帕担任第23届阿尔达米拉·戈里齐亚国际吉他大赛评委。 李木心 中国吉他演奏家，2007年生于杭州。三岁开始学习吉他，八岁荣获长沙国际吉他艺术节公开组第三名，十岁在上海音乐学院附中小音乐厅完成首次独奏会。2019年考入中央音乐学院附中。2022年入读柯蒂斯音乐学院。2023年，在美国吉他基金会（GFA）青年组中夺得桂冠；2025年，在GFA职业演奏家组的角逐中获得亚军。她的演奏足迹遍及亚洲多地及费城、纽约等美国城市。
2026年7月30日，“欧洲之音：意大利古典吉他与长笛二重奏音乐会”在无锡交响音乐厅成功举办。意大利古典吉他演奏家吉安·马克·钱帕（ Gian Marco Ciampa）与长笛演奏家比安卡·菲奥里托（ Bianca Fiorito）联袂献演，为观众带来一场精彩纷呈的音乐盛宴。当天上午，两位音乐家还应邀走进无锡锡剧博物馆，参与传统文化体验活动，身着中国传统服饰登台献演。此外，7月29日，钱帕还在南京汤之韵吉他艺术中心举办了一场古典吉他大师班。本次巡演获得了意大利驻沪总领事馆文化处的大力支持。 音乐会曲目引领观众踏上了一场穿越欧洲的音乐之旅——从普朗克的法国旋律，到帕格尼尼与罗西尼的意大利歌剧咏叹，再到巴托克的罗马尼亚民间舞曲，在迥异的欧洲文化与音乐风格之间自由穿行。这不仅是一场对欧洲音乐传统的致敬，更是对意大利音乐精神的礼赞，演出赢得了当地观众的热烈反响与高度评价。 吉安·马克·钱帕（ Gian Marco Ciampa） 古典吉他演奏家，1990年出生于罗马，以优异成绩毕业于罗马圣塞西莉亚国立音乐学院。他曾斩获四十余项国际音乐比赛奖项，其中包括欧洲吉他大赛，并获得意大利共和国总统勋章。2014年，他在享有盛誉的米凯莱·皮塔鲁加国际吉他比赛中荣获“金色吉他奖”，被评为年度最佳青年才俊。他定期在四大洲的多个著名剧院举办音乐会和大师班。自2016年起，他担任萨莱诺“朱塞佩·马尔图奇”音乐学院吉他教授。自2020年起，他成为佛罗伦萨五月音乐节歌剧院吉他演奏家。2026年，吉安·马克·钱帕担任第23届阿尔达米拉·戈里齐亚国际吉他大赛评委。 比安卡·菲奥里托（ Bianca Fiorito） 长笛与短笛演奏家，现任职于德国慕尼黑爱乐乐团。1999年出生于罗马，十五岁便以优异成绩毕业于罗马圣塞西莉亚国立音乐学院。此后，她先后在斯特拉斯堡高等音乐学院与萨尔茨堡莫扎特大学深造，并获得音乐硕士学位。她曾荣获多项国际及国内比赛奖项，其中包括萨·加泽洛尼国际长笛比赛、奥迪莫扎特国际比赛奖及克拉克姆国际长笛比赛奖。她曾以独奏家身份与意大利、法国、德国及瑞士的交响乐团合作，并受邀参加欧洲、亚洲及美国的多个音乐节。此外，她在室内乐与当代音乐领域亦十分活跃，曾首演多部为她而作的新作品。
2026年6月7日，“意大利奏鸣曲与民谣——罗伯托·科莱拉与那不勒斯传统音乐”音乐会在上海多伦现代美术馆举行。本次活动由多伦现代美术馆主办，意大利驻沪总领事馆文化处支持，是美术馆正在举办的《面具之下——中意当代影像艺术交流展》（展期至7月12日）系列活动之一。 唱作人罗伯托·科莱拉呈现了一场曲目丰富的演出，涵盖从经典的那不勒斯传统曲目到其个人原创作品。正如他今年五月发表的首张个人专辑标题《总有一条路》所暗示的那样，音乐是一种媒介，人们可以通过它歌唱、跳舞、大笑，更重要的是学会彼此理解，从而不在世界上感到孤单。 音乐会吸引了超过200名当地观众，现场反响热烈而温暖，成功地将意大利丰富文化遗产中极具价值的音乐传统带到了上海。这一成果不仅证明了人们对意大利音乐的浓厚兴趣，也彰显了音乐在搭建桥梁、连接遥远文化方面的强大力量。 罗伯托·科莱拉 创作型歌手、作曲家和多乐器演奏家，曾担任那不勒斯“面具”乐队（2013–2025）主唱十二年。他的首张专辑在意大利及海外均获得好评。在2017年的坦科奖中，专辑《索菲亚公园》荣获“最佳方言专辑”一等奖，并同时获得安德烈亚·帕罗迪奖。2025年，罗伯托·科莱拉开启个人演艺生涯，并于2026年4月发行了单曲《树屋》（Full Heads/Believe），这是他首张原创个人专辑的先行之作。他的音乐深深植根于那不勒斯传统，并关注社会议题，其音乐成果见证了传统与现代的非凡融合。
2026年6月5日 由意大利驻上海总领事馆及其文化处联合举办的意大利共和国成立80周年庆典在上海举行。庆典在风景如画、俯瞰外滩的外滩源别墅举行。意大利驻华大使安博思、意大利驻上海总领事安缇雅以及500多位嘉宾出席了庆典，其中包括中国和国际机构的代表、意大利侨民以及来自商界、文化界和学术界的各界人士。他们共同参与了这场旨在弘扬意大利共和国价值观、意大利文化以及加强意中关系的盛会。 2026年的活动具有重要的象征意义，正值意大利共和国成立八十周年之际。这是一个回顾意大利民主历程、深思构成其基石的自由、参与和团结原则，以及表明世界各地意大利社群作为跨文化对话推动者所发挥的作用的契机。 意大利驻中华人民共和国大使安博思在致辞中强调了周年纪念的意义，回顾了自由、民主、正义与和平的原则，这些原则不仅是意大利的立国之本，也继续激发着意大利的国际影响力。他强调了意中之间稳固的关系，这种稳固源于两国在关键合作领域的持续对话。他还特别感谢上海和华东地区的意大利社群，他们的日常贡献是加强两国关系的重要组成部分。 意大利驻上海总领事安缇雅指出，中国最大的意大利社群就聚集在长江流域，她感谢意大利同胞们展现出的专业精神和奉献精神，他们是连接意中两国的重要桥梁。 此次庆祝活动的文化亮点是“意大利奏鸣曲与民谣：罗伯托·科莱拉与那不勒斯传统”音乐会。这场音乐会以融合记忆、传统和当代的曲目，向意大利文化身份最真实的表达形式之一——民谣致敬。 在这一图景中，那不勒斯传统尤为耀眼。那不勒斯将民间的歌声升华为一种普世的语言，凭借其炽烈的情感与直抵人心的旋律，将意大利文化的灵魂带向世界。 出席嘉宾还包括当地机构代表、国际外交使团成员、商界、文化界和学术界人士，以及众多意大利侨民和中国公民。因此，庆祝意大利共和国成立80周年不仅是一次欢庆的盛会，也是一次强调共和国价值观以及文化作为促进各国人民对话、友谊与合作工具的契机。
由意大利米兰威尔第音乐学院指导，联合浙江音乐学院共同举办的《图兰朵T4T》国际项目第四站，于2026年4月16日在杭州落下帷幕。该项目获得了意大利驻沪总领事馆文化处和意大利驻沪总领事馆的大力支持。本次演出由浙音合唱学院室内合唱团、附属音乐学校合唱团、复鑫·浙音室内管弦乐团与浙音管弦乐团共同参与。 2026年4月7日至18日，米兰音乐学院率大型代表团在杭州驻留。期间，他们为观众带来两场《图兰朵》演出，分别于4月15日和16日在浙江音乐学院大剧院举行，该版本采用的是弗兰科·阿尔法诺未发表的初版终曲。 演出团队共56人，包括演员、指挥、技术人员和设计师，均通过2023年国际比赛选拔产生。经过11个月的准备，他们跨越四个国家，为观众带来八场演出，向贾科莫·普契尼（1858–1924）这部未竟杰作致敬。此次中国站的一大特色，是采用了罕见的阿尔法诺原版结尾。该版本终曲比通常版的更长、更复杂，自1926年被托斯卡尼尼弃用后，长期被人遗忘。 舞台着力还原二十年代欧洲想象中的东方意象，布景灵感源自米兰斯卡拉歌剧院的原始设计图，并融入了多媒体技术。服装由 NABA（意大利新美术学院）学生制作，结合了中国文化中的象征元素与当时的欧洲美学。 演出期间，还举办了“图兰朵1926–2026：从普契尼到人工智能”展览。该展览于4月15日至16日在浙江音乐学院大剧院举行，由米兰威尔第音乐学院与里科尔迪历史档案馆、里科尔迪出版社和 NABA 联合策划，并得到了意大利驻沪总领事馆文化处的大力支持。展览展出了根据里科尔迪历史档案馆保存的原始设计图。 4月13日至15日，浙江音乐学院还举办了三场讲座（《普契尼歌剧创作与乐句处理研究》、《〈图兰朵〉校勘版与阿尔法诺的两个终曲版本》、《里科尔迪历史档案馆中的〈图兰朵〉》），由意大利教授和专家主讲，深入探讨该剧的历史、音乐和档案资料。 《图兰朵T4T》项目 该项目由意大利大学与研究部招标遴选，并获“下一代欧盟”计划中的国家复苏与韧性计划资助。项目于2024年启动，以纪念贾科莫·普契尼（1858–1924）逝世一百周年，并于2026年——该剧首演一百周年——收官。项目选取了四个不同版本的《图兰朵》终曲，先后在意大利、美国、韩国和中国上演，进行了比对呈现。
2025年7月12日晚，杜卡勒学院乐团音乐会在上海西岸梦中心M筒仓隆重举行。本场音乐会由上海交响乐团策划举办，作为上海夏季音乐节（MISA）"城市律动"单元的重要活动，并获意大利驻沪总领事馆文化处特别支持。 音乐会的核心曲目是路德维希·凡·贝多芬十二首未公开圆舞曲（作品号WoO 16b）的完整首演。这些珍贵乐谱经由杜卡勒学院基金会音乐研究中心与"LvBeethoven.it"音乐研究机构联合开展的深度学术研究得以重现于世。 乐团演出由单簧管演奏家兼指挥家洛伦佐·安东尼奥·约斯科领衔，长笛演奏家玛尔塔·洛伦扎·格里科与单簧管演奏家埃尔米尼亚·尼格罗联袂献艺。音乐家们以精湛技艺再现了贝多芬这些尘封两个多世纪的华美乐章，为申城夏夜增添了隽永的艺术韵致。 洛伦佐·安东尼奥·约斯科 1985年生于意大利，现活跃于香港乐坛的单簧管演奏家。曾任职伦敦交响乐团及马德里皇家歌剧院乐团，并与琉森音乐节管弦乐团、欧洲室内乐团、爱乐管弦乐团、达拉斯交响乐团、圣彼得堡爱乐乐团、威尼斯凤凰剧院及罗马歌剧院等顶尖乐团合作。曾受指挥大师瓦列里·捷杰耶夫、伯纳德·海廷克、科林·戴维斯爵士、西蒙·拉特尔爵士、丹尼尔·哈丁、安德里斯·尼尔森斯、埃萨-佩卡·萨洛宁、安德烈·普列文、丹尼雷·加蒂、尤里·特米尔卡诺夫、谢苗·比契科夫及洛林·马泽尔执棒。自2021年起拓展指挥事业，多次执棒香港管弦乐团及亚洲地区知名交响乐团。 杜卡勒学院乐团 作为波坦察杜卡勒学院基金会音乐研究中心的灵魂所在，这支灵活编制的常驻艺术团体汇聚了具有国际级室内乐与交响乐造诣的意大利音乐家。乐团由艺术总监朱塞佩·达米科——低音提琴演奏家、作曲家兼研究员——领衔，曲目库横跨巴洛克至当代数百年音乐长河，尤专注于演绎尘封之作、现代首演及新生创作。每场演出皆化为一段直抵心灵的情感共鸣之旅。
意大利安东尼亚诺童声合唱团于2024年12月30日至2025年1月1日期间，在上海文化广场连续上演五场座无虚席的音乐会。本次演出获得了意大利驻沪总领事馆文化处支持，并与该团姐妹合唱团——上海绣球花小合唱团联合呈现。 适逢安东尼亚诺合唱团来华十周年（2016-2025），此次巡演再次印证了中国观众的热情：孩子们、父母和祖辈三代齐聚剧场，在金曲奖经典旋律、原创作品及动人中文歌曲的节拍中共同迎接阳历新年。 除2022年金曲奖获奖作品《会飞的熊猫》外，艺术总监萨布里娜·西蒙尼指挥合唱团特别献唱《马可·波罗的神奇之旅》——这首为致敬威尼斯商人而创作的歌曲，为2024年马可·波罗纪念系列活动画上绚丽句号。 正如舞台上中意小歌手共同演绎《感谢你》时所展现的完美默契，本次音乐会项目不仅是艺术合作的结晶，更架起中意文明交融的桥梁：这些小歌唱家们不仅同台献艺，更在上海与博洛尼亚两座城市间通过频繁的交流演出与筹备项目，在台前幕后持续深化着文化的互动。
2024杭州国际电子音乐节于2024年9月24日至29日在浙江音乐学院举行，本届音乐节由浙江音乐学院主办，获得了意大利驻沪总领事馆文化处的特别支持。 杭州电子音乐节共六场国际电子音乐家音乐会，呈现电子音乐领域的最新成就。其中意大利作曲家尼古拉·萨尼与瑞典长号演奏家伊沃·尼尔森的专题音乐会在2024年9月27日举行，集中展现了意大利当代电子音乐成就。 尼古拉·萨尼 作曲家、艺术总监和文化事务管理者。创作领域涵盖音乐剧场、舞蹈配乐、交响乐、室内乐、跨媒介创作以及现场电子乐与固定媒体作品，其作品曾在意大利及国际重要音乐季与艺术节展演。2011年被法国文化部部长授予“艺术与文学骑士勋章”，曾荣获林茨电子艺术节大奖、古根海姆奖及意大利外交部"埃拉托法尔内西纳奖"等多项荣誉。 伊沃·尼尔森 瑞典作曲家、演奏家，瑞典最重要的长号诠释者之一。专注于当代古典音乐领域，定期在全球现代音乐节与艺术节演出。其大量作品受到伊塔洛·卡尔维诺和内莉·萨克斯文学作品的启发，具有深厚的文学渊源。1989年以独奏家身份在法国广播大厦“旅程”合奏团完成首演，此后其作品屡次亮相威尼斯双年展、罗马电子音乐节、纽约市电子音乐节等重要艺术节。
