21 September 2022
意大利驻沪总领事馆文化处和浦东美术馆很高兴呈现“乐趣与智慧——意大利当代设计”展。作为“2022中意文化和旅游年”系列活动之一，展览获得了意大利驻沪总领事馆的支持，于2022年9月28日至2023年5月5日面向公众开放。本次展览由闻名中外的设计师安东·西比克携手约瑟夫·德雅尔丹担任展陈设计，由MondoMostre组织，恩里科·莫特奥先生、玛丽亚·维特多利亚·卡皮塔努奇女士和凌敏女士共同策划。 “乐趣与智慧”是一次具有启发性的独特体验，它关乎最具想象力的意大利设计色彩和形态。这也得益于展出的200多件作品，它们均出自才华横溢的意大利设计师之手，如：埃托雷·索特萨斯、亚历山德罗·门迪尼、安东尼奥·奇特里奥、巴纳巴·翁纳塞蒂、卡罗和托比阿·斯卡帕、安东·西比克、克莱托·穆纳里、恩佐·马里、盖·奥兰蒂、皮耶罗·卡斯蒂利奥尼，加埃塔诺·佩谢，乔·科伦坡，维科·马吉斯特雷蒂和米歇尔·德·卢奇等。 Piggy, Aldo Cibic, Paola C, 2000 20世纪50年代末，意大利实现了真正的现代化，我们的设计创造的不仅仅是具有实用性和功能性的物品，更是日常生活中的伙伴，能满足我们新式多样的各类需求。就这样，意大利设计逐渐向工业需求靠近，向量产化、技术挑战和消费新维度靠近，并加入了娱乐的策略方式，从而创造出有用的物品，以回应或解决具体问题。同时又质疑世界，以了解其规则、探索其界限。因此，我们才会看到那些夸张的、过大的或色彩过于丰富的物品，亦或是那些具有讽刺性、具有梦幻性的物品。这是一个充满隐喻、明喻和夸张手法的自由领域。这些物品，有的是微缩版的机器，有的拟人，有的极胖，有的又如丝线般极细。 Alzata a scalini ZZ66A-540, Ettore Sottsass, Bitossi, 1962 “乐趣与智慧”不仅是一个年轻乐观、轻松好奇的社会实验室，它也是一个学习如何玩乐的工作坊。既讽刺又严肃，既严谨又欢乐，同时还将优雅与反叛结合起来，限定界限并制定新的规则。“乐趣与智慧”为观众了解现代意大利设计提供了视角，它不仅着眼于材料、色彩组合以及照明的大量使用，还关注材料运用过程中的美学与工艺研究。这是日常生活设计更具深层意义、可被感知的创造力：它存在于游戏、运动、食物、家庭或社交场合中，也存在于珠宝首饰或面具装饰的内在美中。“乐趣与智慧”共分为13个部分，向众多充满好奇的中国观众讲述了意大利人的故事，讲述了我们的故事，也讲述了意大利人始终保持现代感、甚至未来感的能力。 Oman, Ettore Sottsass, Venini, 1994 展览分区 1. 生活的悲喜剧 在1980年代，埃托雷·索特萨斯、亚历山德罗·门迪尼和一群意大利设计师，最终放弃了对未来完全乐观与积极的憧憬，开始以挑战的取向直面不确定的未来。如果没有什么是更安全的，那么一切都必须要更加强劲和激烈。 Giotto, Alessandro Mendini, Venini, 2005 2. 看或被看见 光不只是视觉的必要前提，也是一个克服黑暗的能量点，或是一个摆脱黑暗的信号。在意大利设计中，灯不仅用于照明，也是栖息在特定景观里的发光物体。 3. 理论的产物 依赖某种理论可能是一项迷人的挑战。让理论化为一条原则、一种假设、一个数学公式，以此来形塑一件物品，这是一个接近创造的过程。 Anna G, Alessandro Mendini, Alessi, 1994 4. 脆弱但永恒 陶瓷显然很脆弱，但能够保存数千年。它既可以用于简单的日常生活，也可以用于盛大的典礼。陶瓷就是大地本身，我们的脚步停留在大地上，欲望从它而生。陶瓷准备接纳我们的习惯，塑造我们的偶像，迎接一束鲜花。 Valentine, Ettore Sottsass, Olivetti, 1968 5. 柔软的形状 更快、更有活力的生活方式的出现，改变了传统房屋的基本格局和家用物品。这是一种态度更随意的开始，体现在更自由、更随性的行为里。柔软的物品让生活更加舒适、自由和轻松。 […]
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