活动资讯|对话《从“命运之变奏”到“生命之书”》
意大利驻沪总领事馆文化处欣然呈现对话《从命运之契到生命之书》。本次活动将于2026年2月9日15:30至16:30在悦悦书店举行。通过本次活动观众将深入探讨艺术家的创作历程、作品与城市环境的互动关系,以及公共空间艺术的社会价值。 本次活动是意大利街头艺术家米洛于2026年2月4日至9日期间创作的全新项目《生命之书》的收官环节。该作品是艺术家在中国的第七幅、也是其在上海的第五幅大型墙绘。本项目由策展人曹彬构思并策划,由KIC创智天地主办,并获得意大利驻沪总领事馆文化处的支持。 在米洛于中国创作了那幅曾被誉为当时亚洲最高墙绘的《命运之变奏》九年之后,艺术家重返同一地点——上海杨浦区大学路与伟德路交汇处,创作一幅全新的作品。此次创作旨在以一种过去与当下对话的视角,为2017年创作于毗邻建筑上的原作画上圆满的句号。
查看更多意大利爵士二重奏「Trip with The Lady」
意大利驻沪总领事馆文化处欣然呈现毛里齐奥·布鲁诺德与安东尼奥·富斯科的爵士二重奏「Trip with The Lady」华东巡演。本次巡演共设四站,分别于2026年1月23日至24日在温州MOL&MOLE酒吧、2026年1月30日在南京喜鹊Magpie Bar、2026年2月1日在杭州爵士黄楼、2026年2月8日在Blue Note Shanghai举行。该活动获得了意大利驻沪总领事馆文化处的支持。 继2025年5月中国巡演取得巨大成功后,毛里齐奥·布鲁诺德与安东尼奥·富斯科携全新企划再度归来——《意大利二重奏》。这是一场亲密而精致的音乐之旅,古典吉他与打击乐在此交织出充满活力与情感张动的对话。 二人组合巧妙融合拉丁节奏、爵士乐影响与地中海旋律,创造出温暖而富有激情的音乐,充满律动感,并点缀着抒情与浪漫的时刻。 演出曲目主要包括布鲁诺德原创作品,选自其最新发行的两张黑胶唱片《Trip With The Lady》,同时穿插部分爵士标准曲及源自意大利、中国、古巴、挪威、阿根廷等世界各地民间传统的旋律选段。 毛里齐奥·布鲁诺德 (Maurizio Brunod) 意大利著名吉他演奏家与作曲家。作为一位多元而兼容并蓄的音乐家,他曾与世界各地独奏家合作,涉足广泛音乐流派。其曲目涵盖拉丁音乐、爵士、电子乐与先锋音乐。受古典音乐、爵士、民谣及前卫摇滚影响,他已发行六十余张音乐专辑。布鲁诺德曾与众多重要爵士及拉丁音乐家合作,包括恩里科·拉瓦、米洛斯拉夫·维托斯、拉尔夫·汤纳、亚历山大·巴兰涅斯库、蒂姆·伯恩等。 安东尼奥·富斯科(Antonio Fusco) 意大利鼓手、作曲家与教育家。他对音乐新趋势抱有浓厚兴趣,其演奏风格融合摇滚、布鲁斯、爵士及先锋实验元素。参与录制专辑超过五十张,并在非洲、英国、德国及中国举办大师班,其中2018年曾于上海音乐学院进行重要教学活动。著有《协调性——鼓组全面协调能力发展进阶方法》一书(Esarmonia出版社出版)。 富斯科曾亮相于Musikateneo、意大利广播三台等多家媒体,并被收录于2014年版《意大利爵士乐辞典》。合作过的知名音乐家包括蒂姆·伯恩、Yuhan Su等。目前他作为领队,专注于“宁静灵魂”“丝绸之路”及其个人“安东尼奥·富斯科三重奏”项目。自2017年起,任教于北京现代音乐研修学院爵士系。
查看更多意大利街头艺术家米洛的全新项目《生命之书》
意大利驻沪总领事馆文化处欣然呈现意大利街头艺术家米洛的全新艺术项目《生命之书》。该作品将在2026年2月4日至9日进行创作,是艺术家在中国的第七幅、也是其在上海的第五幅大型墙绘。本项目由策展人曹彬构思并策划,由KIC创智天地主办,并获得意大利驻沪总领事馆文化处的支持。 在米洛于中国创作了那幅曾被誉为当时亚洲最高墙绘的《命运之变奏》九年之后,艺术家重返同一地点——上海杨浦区大学路与伟德路交汇处,创作一幅全新的作品。此次创作旨在以一种过去与当下对话的视角,为2017年创作于毗邻建筑上的原作画上圆满的句号。 《命运之变奏》的主题核心是“好奇”——这一认知世界的重要工具,能够引领人们发现意想不到的可能性与观察世界的新方式。 而新作《生命之书》则被精心布局于五角场片区的重要枢纽——KIC创智天地的中心。该区域是一个融合了全球社群模式的社区,整合了十余所知名高等学府的校园、科技园区与公共空间,以及数以千计的初创企业和高科技中小型企业。 本项目的目标在于打破物理与心理的隔阂,将创意和文化融入城市生活。正是在这样一个生态系统中,米洛的作品找到了其最佳归属。 米洛(Millo) 弗朗切斯科·卡米洛·乔治诺,艺名米洛,1979年出生于意大利梅萨涅(布林迪西省)。他自幼便是一位充满热情且笔耕不辍的绘者,学业结束后,在绘画领域持续进行个人化的美学探索,专注于空间与个体之间的关系,其视角游走于微观与宏观尺度之间。 在过去的十年中,米洛通过在世界各地城市创作大型墙绘而蜚声国际。他参与了众多街头艺术节、社会项目与文化活动,通过艺术助力公共空间的重塑。 迄今,米洛已创作超过150幅墙绘作品,其画布作品也在诸多国际重要城市展出。他的作品已被柏林城市国家博物馆与阿姆斯特丹斯特拉特博物馆纳入永久收藏。 曹彬(Caobin) 巴黎索邦大学艺术史·艺术与传播硕士 艺术项目策划人 · 艺术家经纪 · 跨界合作顾问 聚焦公共空间艺术与跨文化项目 专注公共空间艺术项目开发、推进与落地,以及艺术家驻地计划。自2013年以来,持续拓展艺术家平台,与全球艺术家及公共空间创作者合作,将国际前沿的公共空间艺术引入国内,组织展览并向公众推广这一艺术形式。 推动跨界艺术项目,将创意理念转化为可执行的艺术体验,涵盖城市空间、国际机构及品牌合作。 米洛在中国华东 《逐梦不息》,2016 南昌新文化中心 《守护》,2016 苏州甪直东升小学 《内在》,2017 上海虹桥天地购物中心 《你的回响》,2017 上海政民路 《童年梦》,2017 上海浦东香楠路小学 《命运之变奏》,2017 上海杨浦区大学路与伟德路交叉口
查看更多玛拉·切里大师班《文字之绘》
意大利驻沪总领事馆文化处欣然呈现插画家玛拉·切里(2025年安徒生奖得主)大师班《文字之绘》。本次活动由上海图书馆主办,中信出版集团协作,并获得了意大利文化部演出总司、艾米利亚-罗马涅大区、意大利作家与出版商协会的支持。大师班将于2026年1月8日在上海图书馆东馆举行,同期在上海还将上演话剧《图绘天才女友》(2026年1月7日与8日,黄浦剧场)。 玛拉·切里将通过本次大师班,分享其作为插画家的专业经验,串联起其作品精髓、笔触风格、平面与叙事结构,以及小说、故事和动画电影创作的世界。通过其部分绘本作品,玛拉·切里将阐述文字与绘画的关系、创作过程,以及她与保罗·科涅蒂、安德烈亚·巴亚尼、纳迪亚·泰拉诺瓦、阿莉切·罗尔瓦赫尔等多位意大利作家的合作,以及她与基亚拉·拉加尼共同完成的合作项目——改编自埃莱娜·费兰特小说的图像小说《我的天才女友》(Coconino出版社,2022年)。 玛拉·切里(Mara Cerri) 1978年生于佩萨罗。插画家、绘本和动画电影创作者。她曾为埃莱娜·费兰特的著作《夜晚的海滩》绘制插图,并与多位作家合作,包括安德烈亚·巴亚尼、保罗·科涅蒂、纳迪亚·泰拉诺瓦、达维德·奥雷基奥等。她与基亚拉·拉加尼合作,为弗兰克·鲍姆的《绿野仙踪全集》绘制插图,并共同参与Fanny & Alexander剧团的舞台剧《绿野仙踪》的创作。2020年,她设计了都灵国际书展的主视觉海报。她的著作由Einaudi、Orecchio Acerbo、Mondadori和Coconino等重要出版社出版。2025年,她荣获安徒生奖“最佳插画家”称号。
查看更多话剧《图绘天才女友》
意大利驻沪总领事馆文化处、黄浦剧场及E Production合作社欣然宣布,话剧《图绘天才女友》将于2026年1月7日至8日在黄浦剧场隆重上演。本次活动由黄浦剧场与E Production合作社携手意大利驻沪总领事馆文化处联合主办,并得到意大利驻沪总领事馆、意大利文化部演出总司、艾米利亚-罗马涅大区、意大利作家与出版商协会、上海市电影发行放映行业协会的协作与支持。 来自Fanny & Alexander剧团的剧作家暨演员基亚拉·拉加尼与插画家玛拉·切里将共同呈现她们的戏剧项目《图绘天才女友》。该剧源于两位创作者改编自埃莱娜·费兰特文学原著《我的天才女友》(E/O出版社)的同名图像小说(Coconino出版社)。这部作品亦推出中文版,由中信出版社出版。 除了在黄浦剧场的两场话剧演出之外,玛拉·切里还将于1月8日在上海图书馆东馆举办一场大师班,重点分享其创作过程中文字与绘画的关系。 该剧讲述了两位女性之间的友谊故事,细腻勾勒出她们的成长脉络,深入探寻彼此的情感联结与相互塑造,并追溯了这段关系在数十年光阴中亲疏交织的演变轨迹。故事背景是一座被过去、现在和未来矛盾撕裂的城市/世界,其边界仍难以清晰勾勒。 基亚拉·拉加尼(Chiara Lagani) 1974年生于拉文纳。演员、剧作家兼翻译家。她为Fanny & Alexander剧团创作原创剧本,该剧团由她与导演路易吉·诺亚·德安杰利斯于1992年在拉文纳共同创立。2017年,她荣获戏剧创新特别奖(里乔内剧院奖),并与埃利奥·杰尔马诺合作创作了舞台剧《我的战役》(Einaudi出版社,2021年)。她曾将改编自埃莱娜·费兰特小说四部曲《我的天才女友》的舞台剧《友谊的故事》搬上舞台。她编辑并翻译了弗兰克·鲍姆的《绿野仙踪全集》(Einaudi出版社,2017年),该书由玛拉·切里绘制插图;她还翻译了刘易斯·卡罗尔的《西尔维与布鲁诺》(“Einaudi读物系列”,2021年)。此外,她利用玛拉·切里的动画作品,为Fanny & Alexander剧团创作了舞台剧《绿野仙踪》。2024年,Fanny & Alexander剧团凭借根据匈牙利裔瑞士作家阿戈塔·克里斯托夫小说改编、由米兰小剧院制作的舞台剧《K城三部曲》,一举夺得五项乌布奖,并荣获意大利全国戏剧评论家协会颁发的ANCT奖。 玛拉·切里(Mara Cerri) 1978年生于佩萨罗。插画家、绘本和动画电影创作者。她曾为埃莱娜·费兰特的著作《夜晚的海滩》绘制插图,并与多位作家合作,包括安德烈亚·巴亚尼、保罗·科涅蒂、纳迪亚·泰拉诺瓦、达维德·奥雷基奥等。她与基亚拉·拉加尼合作,为弗兰克·鲍姆的《绿野仙踪全集》绘制插图,并共同参与Fanny & Alexander剧团的舞台剧《绿野仙踪》的创作。2020年,她设计了都灵国际书展的主视觉海报。她的著作由Einaudi、Mondadori等重要出版社出版。在与Coconino出版社的合作中,她创作了漫画故事《在你身后》,该故事以格拉达拉领主城堡为背景,属于“博物馆里的漫画”系列;她还为唱作人乔瓦尼·特鲁皮的书配CD《五》创作了故事《生育》。2025年,她荣获安徒生奖“最佳插画家”称号。
查看更多2026安东尼亚诺小合唱团新年音乐会 – 南京站
意大利驻沪总领事馆文化处欣然宣布,2026安东尼亚诺小合唱团新年音乐会“爱与和平”将于2026年1月3日14:30及19:30在南京江苏大剧院隆重上演。 自2016年新年首次来华,安东尼亚诺小合唱团与中国观众一起迎接新年的传统,便一年年延续下来,从未间断。去年,安团与中国观众携手走过了第一个“十年之约”,新的一年,这份美好的约定仍在继续。 2025年,安团迎来了建团以来的第三位指挥玛格丽特·甘伯里尼,今年将是她首次来到中国,执棒新年音乐会。 安团的音乐打动了全世界数百万观众的心。今年的新年音乐也将是一场充满感动与惊喜的体验,届时孩子们将演唱第 68届金币儿歌赛(欧洲顶级儿歌赛)的全新获奖曲和历年经典曲目。 此外,安东尼亚诺小合唱团为中国观众特别准备了精心挑选的中文歌曲。而作为安团在中国的姐妹团,绣球花小合唱团也将与意大利的小歌手们同台演出,共同以清澈童声完美演绎跨越文化和语言的音乐魅力。
查看更多新年意影——意大利电影周
意大利驻沪总领事馆文化处与意大利驻沪总领事馆携手上海电影发行放映行业协会,欣然呈现意大利电影周“新年意影”(2025年12月31日-2026年1月11日)。 本次活动由大光明电影院承办,由马可·穆勒策展,聚焦意大利影坛最具潜力与才华的导演兼编剧之一萨维里奥·科斯坦佐的作品。放映结束后,导演萨维里奥·科斯坦佐与演员阿尔芭·罗尔瓦赫尔将与观众进行深度对谈,旨在激发思考、解答疑问、分享幕后故事与细节,为观影体验增添全方位的对话与交流。 影展以《饥饿的心》(2014)开幕。该片改编自马尔科·弗兰佐索的小说《靛蓝小孩》,在第71届威尼斯电影节上,主演亚当·德赖弗与阿尔芭·罗尔瓦赫尔分获沃尔庇杯最佳男女主角奖。 剧情简介 纽约布鲁克林。来自意大利的米娜(阿尔芭·罗尔瓦赫尔 饰)与纽约本地人裘德偶然相遇,开启了一段深刻热烈的爱情并步入婚姻。生活本平静美满,直到米娜怀孕并遇见一位灵性导师,被告知她怀的是一个“靛蓝小孩”。米娜自此对孩子产生了一种病态的关注:坚信常规饮食有碍健康生活,并对污染充满恐惧。她让孩子远离光线和外界接触,仅以特定食物在特定时间喂养。祖德发现孩子发育不良,儿科医生也证实其营养不良。一场关乎孩子命运的激烈角力,在父母之间展开。 改编自保罗·乔尔达诺同名小说《质数的孤独》(2010),阿尔芭·罗尔瓦赫尔凭借此片荣获2011年银丝带奖最佳女演员奖。 剧情简介 马蒂亚和爱丽丝(阿尔芭·罗尔瓦赫尔 饰)的童年与青少年时光平行流淌,却从未交汇。对两人来说,那都是艰难的岁月,被一些可怕的事件所损害,这些事件将标记他们直至成年的脆弱存在,并使他们与朋友、家人、同事的关系变得困难。意识到自己与他人的不同,只会加剧马蒂亚和爱丽丝与外部世界之间的隔阂,最终将他们引向一种不可避免却又自觉的孤立。 《黎明终至》(2023)是一次时光回溯,一个成长故事,也是一部兼具私密性与宏大场面的巨制。这是科斯坦佐在《我的天才女友》之后,回归执导其原创剧本的作品,影片从一开始就着重探讨了电影艺术及其内在虚构性的角色。 剧情简介 20世纪50年代的罗马。十八岁的米莫萨和姐姐一起来到电影城,参加一部美国史诗大片(好莱坞在台伯河畔时期的作品)的群演试镜。出乎意料地,她被选中担任一个小角色。由此,米莫萨开始了一整夜的成长之旅,成为她人生中难忘时刻的主角。这个夜晚将让她从女孩蜕变为女人。
查看更多第十届上海国际诗歌节
意大利驻沪总领事馆文化处与上海国际诗歌节欣然宣布,第十届上海国际诗歌节将于2025年12月6日至9日在上海举行。本届诗歌节由上海市作家协会与中共上海市徐汇区委宣传部共同主办,并获得了意大利驻沪总领事馆文化处的协作支持。 诗歌节开幕式暨“金玉兰”诗歌大奖颁奖典礼将于2025年12月6日上午在徐汇滨江的“申城之光”游轮上举行。本届诗歌节汇聚逾二十位中外诗人,他们凭借丰富的国际经验与专业素养,将围绕“AI时代・诗歌之道”这一主题展开深度对话,共同探讨诗歌与人类创造力如何回应人工智能时代的挑战。其中,意大利诗人克劳迪奥·波扎尼、弗拉米尼亚·克鲁恰尼与马尔科·松佐尼的参与尤为瞩目,彰显了中意在文学层面深化对话的共同愿景。 上海国际诗歌节为期四天,活动安排丰富多元,包括诗歌朗诵会、专题论坛、上海地标探访、文学对话、主题研讨会等。诗歌节旨在推动文化传播与国际交流,探索跨文化对话的新形式,促进不同民族之间的相互理解与共同繁荣。它致力于构建人类命运共同体,在国际舞台上拓展并深化与中国文化的联系,展现其丰厚底蕴,并以精雅之风向世界传播。这一倡议已在国内外产生显著而深远的影响,并将持续发挥积极作用。 克劳迪奥·波扎尼(Claudio Pozzani) 诗人、小说家与艺术家,1961年生于热那亚。其诗作已被译介至超过15个国家出版,他本人亦曾在众多重要的国际诗歌节与活动中亮相。波扎尼于1995年创立并至今仍担任热那亚国际诗歌节“大开诗歌节”的艺术总监,该诗歌节被视为全球最重要的诗歌活动之一,迄今已举办三十届,吸引了来自91个国家的1900余位诗人与艺术家参与。2001年,他同样在热那亚创立了公爵宫“诗歌之室”,每年举办超过150场免费活动。多年来,他还在法国、芬兰、比利时、日本、奥地利和德国策划并组织了众多国际诗歌活动。他是汇聚30个欧洲诗歌节的平台“诗城”及国际项目“诗歌无界”的联合创始人,这两个项目均获欧盟委员会支持。2020年,导演法比奥·乔维纳佐以其诗歌为基础拍摄了电影《腹中之魂》。2023年,其小说《凯特与我》与《一个厌世者的自白》分别在法国和意大利出版。2025年,他与普利策奖得主乔里·格雷厄姆及诺贝尔奖得主马里奥·巴尔加斯·略萨一同被授予享有盛誉的荷马奖章。 弗拉米尼亚·克鲁恰尼(Flaminia Cruciani) 出生于罗马,2016年出版诗集《恶的符号学》。2018年,其诗歌选集《我们曾以同一种语言沉默》由纽约格拉迪瓦出版社出版,并由马尔科·松佐尼作序。她在意大利出版的最新著作是收录于“蓝街”丛书的《不朽课程》(蒙达多里出版社,2018年),该书曾获“蒙塔莱文学奖”。其文学作品被收录于多部意大利及国际诗选,并入选意大利当代诗人地图《新生氧气》。她是文化运动“诗歌与发现”的联合创始人与构想者。其诗作已被译成英语、法语、西班牙语、保加利亚语、韩语、汉语、阿拉伯语和罗马尼亚语,并入选多部国际诗选。她定期受邀参加全球各大国际诗歌节。她曾于2018年和2021年代表意大利参加哥伦比亚麦德林国际诗歌节。她是“蒙塔莱文学奖”、“世间最后者奖”(蒙塔莱文学奖的衍生奖项)以及“唐·路易吉·迪·列格罗国际诗歌奖”的评审团成员。她是“纳克索斯阅读节——叙事、阅读与图书盛会”科学委员会成员,同时也是巴黎欧洲科学、艺术与文学院院士。 马尔科·松佐尼(Marco Sonzogni) 意大利共和国功绩勋章获得者。在新西兰惠灵顿的维多利亚大学及中国杭州的浙江传媒学院从事研究并讲授进化翻译与跨文化传播课程。他是一位著述颇丰、获奖众多的学者、文学翻译家、编辑和诗人。他的研究重点聚焦于两位诺贝尔奖得主:意大利诗人埃乌杰尼奥·蒙塔莱(1896–1981)和爱尔兰诗人谢默斯·希尼(1939–2013)。他对维吉尔和但丁的热爱源于母亲玛丽莱娜(已退休的拉丁语与意大利语教师);对科学与文学交叉领域的兴趣来自已故的父亲马里奥(数学与化学教师);而对语文学与物理学中创造性严谨的执着,则深受其兄长加布里埃莱(中学校长)的影响。
查看更多摄影展“奇迹意大利:马西莫·利斯特里摄影作品”
意大利驻沪总领事馆文化处携手特雷卡尼,欣然呈现摄影展“奇迹意大利:马西莫·利斯特里摄影作品”。本次展览获得了意大利驻沪总领事馆的大力支持,于2025年11月11日在上海人民广场地铁站开幕,并将面向观众持续开放至同年11月25日。 自2022年在人民广场站开幕的“意大利世界文化遗产摄影展”起,意大利驻沪总领事馆文化处已连续多年与上海地铁展开合作。2023年的“奇妙意大利——走进罗西尼歌剧节”展览,以及2024年“图绘世界:马可·波罗的奇迹”,先后于龙华中路站“美术新空间”成功举办,吸引大量乘客驻足了解意大利文化。 作为意大利特雷卡尼百科全书研究院(1925-2025)诞辰百年庆祝活动(详见官网https://www.treccani.it/istituto/centenario-treccani/)的一部分,展览灵感源于特雷卡尼出版于2025年出版的同名图录,书中马西莫·布雷与卢西亚诺·坎弗拉通过文字注释,为利斯特里的视觉叙事增添了深度解读。这一项目是对意大利遗产的礼赞,自然与文化在此和谐交融,丰富多彩又浑然一体。 本次展览通过艺术与建筑摄影大师马西莫·利斯特里的三十三幅作品,引领观众漫步于意大利文化遗产的典雅与壮丽之中:奢华的宫殿、巴洛克教堂、历史庭院,以及承载着数百年艺术、历史与美学的宅邸。利斯特里的每一次定格都是对沉思的邀约,展现光影与静谧的完美平衡。 马西莫·利斯特里(Massimo Listri) 马西莫·利斯特里(1953)在非常年轻的时候便开始了自己的摄影生涯。十七岁时他已为多家艺术与建筑杂志供稿,在大学攻读文学艺术期间持续参与多项摄影专题创作。然而正是通过与出版商弗朗科·玛丽亚·里奇的合作,他得以在《FMR》杂志上完成了首个重大专题报道。这份权威刊物在逾二十载间,成为展现利斯特里摄影艺术的核心载体,记录了他对各个时代最华美的宫殿厅堂、最非凡的别墅与建筑杰作的礼赞。五十年来,他与欧美最具声望的出版机构合作,为多家国际顶尖艺术与建筑类期刊供稿,已出版著作八十余部。
查看更多展览《马可·波罗眼中的奇闻异事》
意大利驻沪总领事馆文化处携手意大利驻沪总领事馆,并与都灵理工大学建筑与设计学院及Attila Shanghai联合呈现展览“马可·波罗眼中的奇闻异事”。展览于2025年10月30日在House of Attila开幕,将对公众持续开放至 2025年11月21日。 本次展览构想源自文化处为纪念马可·波罗逝世七百周年(1324-2024)而策划出版的纪念图书,该书携手都灵理工大学建筑与设计学院联袂呈现,并获得了意大利驻沪总领事馆的支持。展览延续了同名图书的精神,着力展现意中两国源远流长的文化对话,推动持续不断的文明互鉴。 马可·波罗《游记》与伊塔洛·卡尔维诺《看不见的城市》构成展览的叙事主线,以天马行空的想象力,通过亚历山德罗·阿尔曼多五十六幅未曾面世的水彩画作,为文学叙事注入新的生命。这些画作既构成色彩斑斓的透视空间,又成为卡尔维诺笔下五十五(加一)座看不见的城市的感知具现。 展览以叙述与图像交织为理念,入口长廊引导观众步入绘有卡尔维诺“看不见的城市”名字的拓扑地图,其间缀以《马可·波罗游记》与《看不见的城市》选段。观众最终踏入螺旋延展的观展路径中,在阿尔曼多的五十六幅水彩间自在徜徉,任由好奇心牵引,随图像蕴藏的力量前行。 House of Attila 自 2016 年起在中国设立子公司,Attila&Co.始终致力于以战略与创意为核心,搭建中西文化桥梁,讲述品牌的全球和在地化故事。坐落于上海最具代表性的街区之一,House of Attila新址在一栋经过精心修复的20世纪初建筑内。这个两层700平方米的空间由享誉国际的意大利建筑师Aldo Cibic及其团队Cibic Workshop设计,并与Attila&Co.创始人Andreina Longhi和中国区负责人Mia Xue合作完成,完美融合了建筑氛围与现代功能性,打造出既适合创意工作又便于文化交流的理想环境。 预约观展请扫描以下二维码:
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