意大利设计日2019 – 徐州
“设计与未来城市——生活品质与城市生活新挑战” 3月9日14:00 – 江苏师范大学 活动预约：lingli9988@163.com 3月9日，2019年第三届意大利设计日之际，意大利建筑师卢恰诺·皮亚将在江苏师范大学为公众带来一场题为“为未来城市设计绿色建筑”的主题讲座。讲座之后将有中意专家座谈会环节，由意大利驻沪总领事馆科技参赞帕加尼教授主持，邀请到的嘉宾有孟令远（北京博士智库管理咨询有限公司执行总经理）和Erik Bjornsen（意大利在华建筑师与设计师协会）。此外，江苏省徐州市人民政府副市长徐东海、江苏师范大学校长周汝光也会出席活动并致开幕词。（活动语言：中文、意大利语） 意大利设计日(IDD)是意大利外交与国际合作部发起的一项大型国际活动，今年由意大利工业设计协会（ADI）合作举办：届时，全球100多个城市将在100位“意大利设计大使”的见证下同期开展活动，受邀的设计大使来自各行各业，包括建筑师、企业家、记者、教师以及设计师，他们将通过设计日的平台为公众展现意大利视角下的未来建设。 2019年第三届意大利设计日的主题是“设计与未来城市”，旨在探究“设计”是如何作用于像当代城市这样的复杂对象上的，并结合设计带来的多方面影响，提出可持续发展的创造性解决方案。“智慧城市”这一话题涉及领域众多，包括工程、基础设施、服务、流动性、遗产和艺术，它利用所谓的“生成式设计”，即使用算法和人工智能来处理复杂的数学参数和几何参数，以此获得所需解决方案的数字模型。2019年意大利设计日将从该主题出发，为反思生活习惯和生活方式提供有效途径，带领人们以全新的认知能力与感知能力展望未来。 卢恰诺·皮亚——意大利建筑师 1960年出生，1984年毕业于都灵理工大学建筑学院，并在工程学院做过研究。1992年，米兰理工大学“建筑修复”助理教授。1999年，（意大利科尔托纳）比萨高等师范学校兼任教授，“博物馆学与文化遗产”硕士课程教师。1987年，加入巴黎“法兰西岛建筑师名录”，1990-2000年，以职业建筑师身份在巴黎工作，并与意大利著名建筑师安德烈·布鲁诺共事，期间设计和修建多座博物馆与大学。2000年起，在都灵的个人建筑工作室工作，设计项目包括：大学、酒店、住房、城市规划。2010年起，专注于可持续建筑领域，在多个大学及学院举办相关讲座并组建工作室，包括：（加拿大魁北克市）拉瓦尔大学、都灵理工大学、米兰理工大学、罗马建筑师协会、澳大利亚科廷科技大学（珀斯）、澳大利亚皇家建筑师协会、新喀里多尼亚建筑师协会、巴黎克拉克亚特兰大大学。2015-2017年，（意大利）都灵理工大学兼任教授，组建可持续建筑设计工作室；（意大利）米兰理工大学建筑工程兼任教授。2016-2017年，（摩洛哥）拉巴特国际大学“生态建筑概念”兼任教授。2016年，任教于（加拿大魁北克市）拉瓦尔大学，教授建筑设计课程。设计作品曾多次获得国内外重要奖项及荣誉。兼顾艺术性和实用性是他的突出特征，这种设计理念从理论上保证了他所有作品的设计价值。他非常关注社会环境的重要特点，曾完成多个新型建筑项目，致力于提高能源效率，减少环境影响。
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意大利设计日2019——上海
“设计与未来城市——生活品质与城市生活新挑战” （点击欣赏意大利设计日官方影像） （点击浏览意大利设计日官方活动集） 3月8日10:30 – 上海展览中心 10:00在7号门VIP DESK签到，还可免费领取“设计上海”展当日票 意大利设计日之际，上海意大利设计大使阿尔多·契比齐将为公众带来一场题为“关于城市：或许人性比智慧更重要”的设计讲座。讲座之后，将有中意专家座谈会环节，由意大利驻沪总领事馆科技参赞帕加尼教授主持，邀请到的两位中方嘉宾分别是华东师范大学设计学院院长魏劭农、同济大学设计创意学院副教授赵华森。届时，意大利驻沪总领事陈琪先生也将出席活动并致开幕词。此次设计日活动作为“设计上海2019”系列活动之一，将在上海展览中心举办。（活动语言：中文、英文，配备翻译） 意大利设计日(IDD)是意大利外交与国际合作部发起的一项大型国际活动，今年由意大利工业设计协会（ADI）合作举办：届时，全球100多个城市将在100位“意大利设计大使”的见证下同期开展活动，受邀的设计大使来自各行各业，包括建筑师、企业家、记者、教师以及设计师，他们将通过设计日的平台为公众展示意大利视角下的未来建设。 2019年意大利设计日的主题是设计与未来城市，旨在探究“设计”是如何作用于像是当代城市这样的复杂对象上的，并结合类似设计产生的多方面影响，提出可持续发展的创造性解决方案。“智慧城市”这一话题涉及领域众多，包括工程、基础设施、服务、流动性、遗产和艺术，它利用所谓的“生成式设计”，即使用算法和人工智能来处理复杂的数学参数和几何参数，以此获得所需解决方案的数字模型。2019年意大利设计日将从该主题出发，为反思生活习惯和生活方式提供有效途径，带领人们以全新的认知能力与感知能力展望未来。 阿尔多·契比齐 —— 2019年上海意大利设计大使 阿尔多·契比齐，1955年出生于意大利维琴察市斯基奥镇，从小便对设计有着浓厚的兴趣。1981年，契比齐以“索特萨斯设计公司”（Sottsass Associati）合伙人的身份加入“孟菲斯”，并成为创始人之一。“孟菲斯”是一个艺术家团体，它的出现在设计界与建筑界都有着划时代的过渡意义。对契比齐而言，设计是一份职业，也是一个爱好，作为一位既不偏好大众标签也不嗜好过度风格的创新者，他始终践行“实验即实践”的设计原则。八十年代末，契比齐创立Studio Cibic工作室，推出第一个原创作品系列——“标准”（Standard）（1991）。契比齐曾在多莫斯设计学院（Domus Academy）任教，并与多个学校有合作研究，发展他所倡导的“服务设计”（design of services）理念。契比齐的设计项目，如“坚固面”（The Solid Side）（1995）和“新故事新设计”（New Stories New Design）（2002），均专注于研究人与空间的动态关系，为业界提供了设计社交场所的新方式。随后几年，契比齐在创作项目“微观现实”（Microrealities）（2004）和“重新思考幸福”（Rethinking Happiness）（2010）时，也延续了这条设计思路。这两个项目均入选“威尼斯建筑双年展”，开创了通过增加会面、交流和共享来丰富社区生活的新方式。1989年，契比齐创立Cibic＆Partners工作室。2010年，契比齐创立Cibic Workshop，这不仅仅是一个设计工作室，更是一个多学科研究中心，更专注于研究具有可替代性的可持续项目类型，致力于优化整个区域空间并重新定义公共空间的文化意识、情感意识和环境意识。契比齐现任教于米兰理工大学、威尼斯建筑大学和多莫斯设计学院，同时也是上海同济大学设计创意学院名誉教授。
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维奥帝长笛四重奏音乐会
四位卓越的音乐家用意大利多才多艺的小提琴家和作曲家乔万尼•巴提斯塔•维奥帝作为四重奏的名称向这位为欧洲文化作出卓越贡献的艺术家致敬，他们以本真和创新的解读演绎维奥帝的室内乐作品以及当代意大利作曲家的作品。这个组合的音乐家们分别来自翁布里亚弦乐四重奏和帕里诺长笛小提琴二重奏 (www.violinandflute.com; www.umbriaensemble.it)，每一位音乐家都将自己的音乐经验和强烈个性带进了这个组合，使他们的音乐会独特并个性鲜明。他们即将在Brillian Classic厂牌出版唱片。目前维奥帝长笛四重奏在意大利、西班牙、南美洲以及亚洲进行大规模巡演，并已成为意大利文化的新名片。 长笛：斯坦方诺·帕里诺 他从欧洲米兰、日内瓦、伦敦、巴黎、卢加诺等最重要的几个音乐学院毕业，并师从于Peter-Lukas Graf, Maxence Larrieu, Patrick Gallois 以及 William Bennett等名师。如今斯坦方诺•帕里诺作为独奏家和室内乐音乐家活跃在世界舞台，于欧洲、美洲和亚洲巡演。作为独奏家，他与圣彼得堡爱乐、意大利圣切契利亚交响乐团等世界知名乐团合作音乐会。作为室内乐音乐家，他创立多个室内乐组合，如帕里诺二重奏、Trio Albatros Ensemble和 Quartetto Due più Due。 同时斯坦方诺•帕里诺还是一位音乐教育家。 小提琴：弗兰西斯卡·帕里诺 伟大的阿根廷作家和人类学家Blas Matamoro这样描述弗兰西斯卡·帕里诺的演奏：“他不是一个掌握魔鬼般技巧的小提琴家，但是毫无疑问他的小提琴具备苏格拉底般的魔力。” 他曾经游走米兰、伦敦、乌特勒支等地的音乐学院和大学学习小提琴和人类学，小提琴师从于David Takeno and Yfrah Neaman，曾经这样描述他：“我迅速被他的智慧、音乐中的成熟、深邃的思考以及无以伦比的演绎折服。他有一套完整的只是和理论演奏小提琴，同时有超凡的能力与观众沟通使他的音乐独具个性和风格。弗兰西斯卡是个有趣、令人激动的音乐家，他身上很多特质都很令人赞赏。“他作为独奏家和室内乐音乐家活跃于欧洲、美洲、亚洲等各地音乐厅，与世界多个知名交响乐团长期合作。音乐评论家Mario Messinis认为他的演奏”精准而有张力“，Alberto Cantù认为他的演奏“将音乐的复杂诗性地化解了。”同时他还是一个音乐学家，在美国、奥地利、意大利的音乐学研究学会上发表出版了诸多文章。他拥有三把小提琴，分别是a Gaetano Gadda (1930), a Giacomo & Leandro Bisiach (1962)和 Giuseppe & Antonio Gagliano(1790-1805)。 中提琴：卢卡·莱尼瑞 曾经学习小提琴、中提琴和声乐，师从于Felix Ayo, Gervase de Peyer, Ulrich Koch, and Elena Rizzieri。作为独奏家，卢卡·莱尼瑞曾经在诸多世界一流音乐厅演出，也曾经和祖宾·梅塔、乔治·普莱特、朱佩塞·西诺波利、朱里尼、奥伦、库恩、伯格斯等著名指挥合作过，在室内乐方面曾经与B.Canino, W.Hink, […]
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构图和色彩：文艺复兴时期的知识分子艺术家
2019年2月24日14:00，南京大学白龙（Andrea Baldini）教授将在南京博物院举办一场题为“构图和色彩：文艺复兴时期的知识分子艺术家”的艺术讲座，系南京博物院“世界巨匠：意大利文艺复兴三杰”展览配套活动之一。 参加活动需提前预约，预约方式请关注南京博物馆微信公众号“njmuseum”或点击链接：https://mp.weixin.qq.com/s/mEm7Sz9ZmlpWGMGle0RNVA 讲座内容概要 文艺复兴时期，文艺理论家和艺术家们仔细探讨了绘画的本质，讨论的重点是构图和色彩何者才是绘画中最重要的方面。关于这一问题的讨论意义深远，对构图和色彩的讨论也与当时出现的艺术家的概念有关。这次展览所展出的佛罗伦萨学院派三位大师（莱奥纳多·芬奇，米开朗基罗和拉斐尔）更倾向于构图，构图被认为是知识分子的智力成果。这反过来又印证了另一个观点：艺术作品是理性的产物，就像一首诗或哲学著作的象征。另一方面，色彩则为包括乔尔乔内、提香在内的威尼斯学院派的大师所推崇。 与人类灵魂中的智力相比，色彩与情绪的联系更为紧密。在这次讲座中，Andrea Baldini教授会带我们探索文艺复兴时期构图与色彩之间的比拼较量。他将说明调绘画的知识性如何有助于将艺术家提升到成熟的人文主义者的地位——不再只是艺术领域的工匠，而是真正的知识分子。强调理性在艺术创作中的作用同样有助于理解米开朗基罗的雕塑理念，更广泛的说，有助于理解天才艺术家。 白龙 (Andrea Baldini) 南京大学艺术学院艺术理论与美学副教授。在美国费城天普大学哲学系获得博士学位。研究领域是美学、艺术哲学和视觉文化相关。2015年，担任“金陵艺术家驻地计划”协调员，致力于促进中意文化交流；2014年至2016年，担任南京大学人文社会科学高级研究院国际博士后交换研究员。此外，他还是一位具有国际经验的独立策展人。自2018年起担任意大利学者协会AAIIC董事会成员。
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2019意大利安东尼亚诺新年合唱音乐会
【主办方】上海儿童艺术剧场（上汽荣威儿童文化中心） 【演出方】安东尼亚诺小合唱团（意大利）指挥 Sabrina Simoni艺术总监 Cavalli Giampaolo 【适龄观众】3岁以上 【演出时长】90分钟 【上海站】 场次2018年12月30日（周日） 14:302018年12月31日（周一） 14:30、19:302019年1月1日（周二） 14:30、19:30 票价480 380 280 180 80（公益票） 地点上海儿童艺术剧场（上汽荣威儿童文化中心）上海市黄浦区苗江路800号 【南京站】 场次2019年1月5日（周六） 14:30、19:30 票价580 480 380 280 180 80（公益票） 演出地点江苏大剧院•歌剧厅江苏省南京市建邺区梦都大街181号 购票通道/Tickets: 现场购票/On Site上海市黄浦区苗江路800号上海儿童艺术剧场1楼售票处1/F,No.800 MiaoJiang Rd,HuangPu District, Shanghai 电话购票/Tel.021-63660000 微店购票/Wechat Online Store进入“上海儿童艺术剧场”微信号点击菜单中“我要购票”进入官方微店购票Click “Buy Tickets”in Wechat Bottom Menu 网络购票/Taobao Online Store淘宝搜索店铺“上海儿童艺术剧场”Searching “SHCAT”in Taobao 关注我们/Follow Us官方微信/Wechat：scat0601新浪微博/ Weibo：@上海儿童艺术剧场SHCAT官方网站/Website：www.shcat.com.cn
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意大利电影摄影展
温州意大利推广周“解锁意大利”：意大利驻上海总领事馆、领馆文化处、意大利对外贸易委员会、以及温州市政府组织了一系列在温州的意大利推广活动，以及意大利与温州专家之间的对话契机。 《意大利电影摄影展》 本次展览将展出来自意大利切塞纳市电影推广中心的一系列摄影作品珍藏，一组组美丽的照片构成了一部颇为动人的相册，将不同的地点、影像、情感与面孔收录其中，共同见证了75年间一代又一代意大利片场摄影师的辛勤付出与出色工作。从北部的大区到南方的西西里岛，从小村庄到大都市，通过本次展览观众将有机会欣赏到意大利的方方面面。 展览地点：温州道德馆 展览开幕：2018年12月14日14点 摄影作品主题包括： – 在电影片场畅游意大利：1941-2016– 片场上的欢声笑语– 舌尖上的意大利电影 扫描下方二维码按预约入场：
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雕塑家布鲁诺·瓦尔波特个人作品展在杭州
意大利雕塑家布鲁诺·瓦尔波特个人作品展——“沉默的情感”于2018年11月底在浙江美术馆开幕。 布鲁诺·瓦尔波特来自雕塑世家，自小在圣克里斯蒂纳瓦尔加迪纳、在祖父与叔父的工作室里接触到了这门家族艺术。长大后，他在奥蒂塞伊作为学徒跟随雕塑师文琴佐·慕斯纳研修。在奥地利维也纳短暂驻留后，瓦尔波特考入德国慕尼黑美术学院，师从德国雕塑家汉斯·蓝德纳。最后，他返回故乡意大利上阿迪杰大区定居、工作至今。 得益于其艺术教育背景与长年不懈的研究实验工作，布鲁诺·瓦尔波特高度写实的雕塑作品不仅富有上阿迪杰大区的民间传统特色，更不失优雅与深刻的艺术底蕴。 瓦尔波特打造的木雕人像富于变化，既有全身像也有半身像、肖像，或赤裸或着装，或色彩丰富或单一简洁，或立或坐或躺，姿态各异，共同之处则在于他们那令人不安、令人惊异的气场；他们灵动却淡漠的目光，仿佛在拒绝对观众产生共情，但在特定情境下，这样一种简单的存在反而更具有无需言表的强烈煽动力。这不禁令人联想到行为艺术家玛丽娜·阿布拉莫维奇那荒诞奇特的表演：她一动不动地坐着，一言不发，观众坐在她对面，仅能用强烈的眼神接触来试图打动她无声的冷漠，而面对此情此景，观众往往抑制不住地放声大哭或大笑起来。 布鲁诺·瓦尔波特在世界多处艺术场馆举办过个人作品展，如今他的作品入选许多国际收藏系列。 展期 第一阶段：2018年11月29日-12月23日 展厅：浙江美术馆5、6号厅 第二阶段：2018年12月29日-2019年2月27日 展厅：浙江美术馆1、2号厅 地点：杭州市南山路138号 浙江美术馆 主办单位：浙江美术馆、中央美术学院美术馆 支持单位：意大利驻沪总领事馆文化处 活动详情：www.zjam.org.cn
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展览”世界巨匠——意大利文艺复兴三杰”
11月27日，“世界巨匠——意大利文艺复兴三杰”展在南京博物院正式开幕。此展由南京博物院与意大利梅塔莫弗斯文化基金会联合呈现，得到了意大利驻沪总领事馆文化处的官方支持。此次参展的68件珍贵藏品来自都灵皇家图书馆、圣文森佐修道院（巴萨诺罗马诺市）、米开朗基罗故居（佛罗伦萨）、乌菲齐美术馆及部分国际私人收藏。 达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔曾共同效力于佛罗伦萨美第奇家族，留下众多艺术瑰宝。此次展览展出作品，不仅包含文艺复兴三杰在这段短暂却辉煌的时期创作的真迹，还包含同时期其他重要艺术家的作品，为中国观众呈现十五至十六世纪意大利文艺复兴盛期的艺术成就。 南京博物院成立于1933年，是中国第一座由国家投资兴建的大型综合类博物馆，也是中国乃至世界最大的博物馆之一。 “世界巨匠——意大利文艺复兴三杰” “Renaissance Masters: The art of Leonardo da Vinci, Michelangelo and Raffaello” 时间| Periodo: 2018/11/28-2019/02/24 地点| Luogo: 南京博物院特展馆，南京市中山东路321号 | Special Exhibitions Gallery, Nanjing Museum, N321 East Zhongshan Rd., Nanjing 详情| Info: www.iicshanghai.esteri.it http://www.njmuseum.com
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第二届米兰设计电影节@上海2018 (11月18日·周日）
11月18日（周日）活动安排 14:00 | 放映&问答 《索特萨斯的火车》 瓦莱丽·帕里希，意大利，2017年，50分钟 我们自认为了解他的全部，但是每一次我们都能发现某些新的事物、新的楔子，构成艾托雷·索特萨斯复杂的创意宇宙。他在大山中度过的自由童年，前往美国游历，发现了工业文化并结识“垮掉的一代”的诗人，他对色彩及其看重，在奥利维蒂度过岁月，设计了不计其数的作品：从陶瓷到玻璃，从工业设计到建筑设计。这些信息来自三段在不同时期录制的对索特萨斯的采访。为纪念他诞辰100周年拍摄了这部纪录片。片中，米兰小剧场的青年演员朗诵了他书写的文章，对认识他的友人进行了采访：和他共同走过30年人生的伴侣，芭芭拉.拉蒂切；在他人生最关键时期遇到的日本建筑师，矶崎新；一起在孟菲斯试验和冒险的伙伴，米凯莱·德·路齐；娜塔莉·杜帕斯基埃和乔治·索登。还有他的第一个弟子，乔安娜·格鲁安德尔，之后成为他的助理，后又成为索特萨斯合作工作室的合伙人，最后在80年代末与索特萨斯相遇的平面艺术家和艺术总监，克里斯托弗·拉德。 《与设计师马可·瓜齐尼一同探索“毛线大理石”》 娅思敏·施罗德，埃玛努埃勒·马尔兹，意大利，2015年，6分钟 影片以郊外宣泄而下的瀑布开场，讲述了意大利设计师马克·瓜齐尼的创新成果——一种还未面世的新型材料背后的故事。普拉托，纺织业之城；皮耶特拉桑塔，大理石之城。以此为契机，瓜齐尼尝试将这两种产业相结合发明一种新材料——毛线大理石。瓜齐尼回收纺织厂的彩色羊毛余料，然后将它们深深地印染在白色大理石中，他期望的美丽图案就这样诞生了，这些纹理是如此的真实，又充满了象征意义。这种新型材料和它的后续工作共同体现了经济与生态可持续性的重要价值。 《诺维布雷的花》 米歇尔.宝奈其，意大利，2012年，35分钟 希瓦娜·安妮奇亚里克、马库斯·法伊斯、裴贝·费奈斯、汤姆·迪克松、大卫·兰佩罗和德严·苏吉克，各自阐述了对法比奥·诺维布雷的个性及职业生涯的看法。该片摄制于2009年米兰三年展“ 诺维布雷的花”艺术展期间，与伦敦传媒学院和米兰三年展合作完成。法比奥·诺维布雷自上世纪九十年代中期涉足设计领域开始，一路伴随着沉默与轰动、梦想与行动、惊奇与挑衅，本片展现了他创作过程的情绪、对象与想法。 点击进入： 11月16日（周五）活动预约 11月17日（周六 ）活动预约
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第二届米兰设计电影节@上海2018 (11月17日·周六）
11月17日（周六）活动安排 14:00 | 放映&问答 《动手打造设计的静美》 马克·斯维尔林，荷兰，2017年，30分钟 自古以来，手工艺一直是人类生活中不可或缺的部分，它涉足地方特产、工艺技术、实用知识，帮助我们与大地保持联系。但在这个大规模生产已经几乎完全取代传统技能的时代，我们开始意识到人类正在失去着什么。这部纪录片探讨了手工艺在当代设计文化中的重要作用。镜头跟随设计师埃马努埃尔·巴布雷德走遍欧洲，直击这一巨大挑战的千面万象。如何用有意义的方式将新技术与传统工艺融合在一起？如何让手工业者与设计师实现互利共赢？有可能让这种生产方式在社会与道德层面上实现可持续性吗？如果可以，路又在何方？ 《贾科莫·摩尔：自然与技巧》 雅各布·卡拉佩力，意大利，2017年，9分钟 为了让公众了解自己的工作，设计师贾科莫·摩尔诚邀导演雅各布·卡拉佩力到Limited空间，用镜头记录他创作项目的过程。拍摄所涉及的项目包括：“伦敦双年展”期间为三年展设计博物馆设计的“擦除/倒带”（Erase/rewind）项目；为Luisa Delle Piane Gallery美术馆设计的“蒸汽”（Vapore）系列（该系列首次亮相于2017年米兰家具展）。除了设计与创作不同系列、单件与产品，从卡拉佩力制作的官方宣传片《森林》（“Woods”）中看到，贾科莫·摩尔工作室也与发布新产品或新品牌的企业合作，为企业创作宣传材料。在拍摄时，导演都会被提同一个要求：忠实还原创作过程，并力求画面的诗意，让呆板的制作过程与蓬勃的绿植在镜头中交替出现。 《弗兰克•阿比尼：柔和的目光》 瓦莱丽.帕里希，意大利，2017年，30分钟 没有重量：书店里面的书好像都在漂浮着，收音机精简到只剩下一个阀门夹在两块水晶板之间，沙发也只有三个部件组成。这里的装饰和装置让所有的物件漂浮着，失去了形状。这些建筑从来不会是不朽的和华丽的，它们不会留下信号就像罗马的Rinasciente和米兰的地铁1号线。想法，手势和目光。我们希望从他的极富个人特色的目光中来讲述弗兰克.阿比尼。这是一个好奇的，观察的，缓慢的，精确的和重复的目光。持续的，热切的，强烈的。他是轻盈的大师，梦想着一个没有重力的世界。他是严肃的，腼腆的和沉默的。他热爱旅游，希望摆脱一切控制。他总带着他的照相机和8mm摄像机。在基金会的档案里，有他收集的上千张照片，数百盘纪录片。这次皮特.格林卫，塔蒂.桑圭奈蒂和奥利维耶罗.托斯卡尼，这三位来自电影和摄像界的大师来给我们讲述阿比尼关于事物和世界的目光的特别之处。 点击进入： 11月16日（周五）活动预约 11月18日（周日 ）活动预约
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